Меню
 
Продавец
Уникальный альбом. Запечатлена история пребывания в Германии самой крупной группировки Вооруженных Сил СССР. Издается на двух языках - немецком и русском, в подарочном полиграфическом исполнении. Более 500 цветных и черно-белых фотографий повествуют о наиболее значительных вехах истории ГСОВГ, ГСВГ, ЗГВ, о боевой жизни частей и соединений всех родов войск, процессе вывода из Германии советских частей и соединений Памятный альбом, год издания 1994
ISBN5-235-02221-1
5-17-006-273-6
0.0
575
+
« Свадебный альбом » — великолепный подарок. Он поможет вам сохранить в памяти самые трогательные и незабываемые моменты этого счастливого дня На его страницах вы можете разместить лучшие свадебные фотографии, воспоминания о забавных и трогательных моментах свадьбы и пожелания ваш их друзей и близких Благодаря этому альбому вы всегда сможете вернуться в самый торжественный и неповторимый день в вашей жизни
ISBN5-17-006-273-6
9788027048298
0.0
3606
+
Альманах CONNAISSEUR посвящен публикациям архивных материалов из истории литературы, изобразительного и театрального искусства, общественной мысли России и русской диаспоры. Печатаются воспоминания, дневники, письма, биографические находки, неизвестные художественные работы и фотографии из частных, общественных и государственных архивов России, Европы и Америки. Направление — русская культура XIX-XX веков как сама по себе, так и в ее переплетениях с культурой мировой. Девиз альманаха - «Новое о старом». CONNAISSEUR ориентирован на историков, архивистов, литературоведов и искусствоведов, музейщиков, галеристов, коллекционеров, библиофилов, всевозможных знатоков и шире — вообще на читателя, любящего умную и красивую книгу. Первый номер посвящен Русскому Парижу. PARIS RUSSE Неизвестные письма Марка Шагала и Давида Бурлюка Livre d"artiste Ильи Зданевича О чем умолчал Владимир Набоков? Забытые воспоминания об Алексее Ремизове Почти неизвестный Сергей Чехонин Символы графа Зубова "Парижская школа" живописи в коллекции Александра Шлепянова первый номер историко-культурного альманаха Connaisseur, что переводится с французского как «Знаток». Составитель и редактор альманаха Иван Толстой. Первый номер  о русском Париже — книги, архивы, графика, театр. Отдельный блок посвящен памяти сценариста и коллекционера Александра Шлепянова. Он много лет собирал работы русских художников парижской школы. Здесь же сатирический очерк о графе Лиманове, впервые опубликованные воспоминания о русском писателе Алексее Ремизове, книжная графика Александра Серебрякова, сына знаменитой художницы Зинаиды Серебряковой. 290 стр.  альбомного формата. 400 иллюстраций и фотографий Экземпляр в защитной пленке. Книга новая, в идеальном состоянии
ISBN9788027048298
Альбом рисунков с текстами на русском и английском языках. Содержание: Архитектура дохристианской Руси.- Деревянное зодчество.- Архитектура Киевской Руси X – XIIвв. – Архитектура Владимиро –Суздальская X- XII вв. – Архитектура Новгородско –Псковская XI – XVIIвв. - Архитектура Московской Руси XIV – XVIвв. – Архитектура Русского государства XV – XVIIвв. - Кремли и монастыри. - Возрождение Русской национальной архитектуры (с середины XIX в. до 1917г.) – Русская национальная архитектура XX века.
978-5-93679-175-8
0.0
1150
+
Книга "Атлас мира. Пиво" является подробным путеводителем по миру пива и представляет вниманию читателей информацию о различных сортах - начиная с траппистских (монастырских) элей в Бельгии, продолжая баварским пшеничным пивом, сортами черного пива, выдержанным калифорнийским пивом, вьетнамскими и финскими специальными и заканчивая безымянными сортами, которые варят тысячи мелких кустарных пивоварен по всему свету, от США и Канады до Японии и даже острова Пасхи. Это издание прослеживает процесс развития пивоварения, становления техник и методов от древности до наших дней. От одной страны к другой книга открывает читателю все новые и новые стили пива и традиции его употребления кроме того, читатель может ознакомиться с более чем 500 сортами этого прекрасного напитка. На картах отображены ключевые пивоварни и основные тенденции развития отрасли на разных территориях. Общее впечатление дополняют разделы, посвященные пивным фестивалям и сочетанию пива с блюдами.
ISBN978-5-93679-175-8
978-3-910741-21-8
0.0
6900
+
Vagan Avagyan was born in Yerevan on October 7, 1960, to the poet Vartan Avagyan (whose artistic pseudonym is Vanatur) and Manush Avagyan, a history teacher. During his school years, Avagyan frequented the arts club at the Young Pioneers’ Palace. His interests included Leonardo da Vinci and the art of ancient Greece. From 1971 until 1974, Avagyan participated in exhibits of the Children’s Art Gallery in Yerevan. In 1975, he entered the Terlemezyan Fine Art College. For his graduation project, he illustrated and formatted the children’s fairy tale “The Lying Hunter,” which was published as a book in Yerevan in 1979. In 1979, Avagyan entered the cinematographic art faculty of the Yerevan State Institute of Theatre and Fine Arts. While attending the institute, he illustrated and formatted over 20 books. In 1985, Avagyan graduated from the institute, exhibiting his work at the Artist’s House in Yerevan. In 1985 he graduated from the Yerevan State Institute of Theatre and Fine Arts and was admitted to the Young Artists’ Union. In the fall of the same year, Avagyan was drafted into the army (he came out of the army in 1987). In 1988, he joined the Yerevan Marionette Theater as an artist-director, staging the play "The Golden Chick." In 1990, Avagyan moved to Moscow. Since 1995, he has been exhibiting at the Central Artists’ House in Moscow. From 1996 until 2001, his works were shown at the Martin Art Gallery in Switzerland, where in 2001 he had a personal exibition. In 2002, Avagyan became a member of the International Arts Foundation. He has often exhibited in the Manege. In 2010, he painted frescoes in the Armenian Cultural Center in Moscow. In 2011, he illustrated and formatted Afanasyev’s Russian tales; in 2015, he made a series of illustrations for Mikhail Bulgakov’s novel The Master and Margarita. Most of Vagan Avagyan’s works are in private collections in the United States, Germany, Switzerland, Austria, and Russia. russian, english
ISBN978-3-910741-21-8
978-5-902525-43-8
0.0
2392
+
Мастерство - это умение вызвать в себе вдохновение. Вдохновение - не что иное, как способность сделать свою работу наслаждением. Работать с удовольствием, не замечать времени, не натужиться, работать - творить и радоваться. В этом Моцартианское. Не верьте рассказам о неимоверном труде. Это рисовка. Этому подвержен был даже Микеланджело. Вот почему его скульптура, несмотря на огромную, чисто физическую трудность, не производит впечатления натужной, как часто его живопись. Он любил больше ваять, а не писать. (Г.Г.Филипповский) В книге впервые представлен корпус живописных, графических и книжных иллюстраций замечательного отечественного художника Григория Георгиевича Филипповского. За свою жизнь он проиллюстрировал более трехсот изданий, среди которых произведения Бальзака, Диккенса, Мольера, Скаррона, Скотта, Стендаля, Теккерея, Франса, русских и советских авторов: "Одесские рассказы" Бабеля, "Голый год" Пильняка... "Ловцом неуловимого" назвал его Борис Пастернак. Разделив с тысячами творческих людей драматичную "биографию двадцатого века", Филипповский не утратил за годы ссылки ни профессиональных навыков, ни любви к литературе. Вместе с тем наследие Филипповского до сих пор не известно ни специалистам, ни широкому кругу читателей. Некоторые книги не переиздавались, а многое вообще не было издано. Предлагается первая попытка репрезентативного ввода творчества мастера в широкий культурный оборот.   Помимо самих работ разных лет в издании предисловие и страницы жизни, написанные Эммилем Казанджаном, несколько статей, отрывок из воспоминаний самого художника, письмо В.А.Милашевского и перечень основных изданий, оформленных и проиллюстрированных Г.Г.Филипповским.
ISBN978-5-902525-43-8
0.0
575
+
Автор Автор не указан Язык Русский Страна-производитель Russland Переплет Мягкий Состояние Новое
Автор Скопин В. В. Язык Русский Издательство Терра Год издания 1994 Состояние Хорошее
Монография представляет собой первое всестороннее исследование истории монументально-декоративного рельефа 1920-1930-х годов в СССР. Задачей автора стал анализ эволюции этого традиционного типа скульптуры в контексте модернистской трактовки образности архитектурных зданий.
ISBN978-5-906190-16-1
978-5-93332-303-7
0.0
4600
+
Произведения изобразительного искусства - картины, рисунки, акварели, скульптуры - всегда выражают стиль эпохи. Особенно если в них присутствуют сцены из жизни. Одежда, манера поведения людей, окружающая их обстановка - детали, в которых отражается время, его общественные и социальные особенности. Мода, запечатленная в дизайне костюмов, мебели, интерьеров - также предмет искусства. Впервые в России показанные вместе, в одном издании, эти приметы стилей разных эпох передают аромат прошедшего времени.
ISBN978-5-93332-303-7
978-5-93332-390-7
0.0
6348
+
Русский музей продолжает показ современной российской фотографии. Начало проекту было положено в 2009 году, на «1 фотобиеннале Русского музея». В издание, посвященное «2 фотобиеннале современной фотографии», вошли произведения 308 авторов из 67 населенных пунктов Российской Федерации. Издание состоит из альбомной части и иллюстрированного каталога. Представленные фотографии условно разделены на девять тематических блоков: «Лица», «Пейзажи», «Натюрморты», «Красота тела», «Город», «Верующие», «Повседневность», «Сцена» и раздел «Воображаемое», включающий работы, где главную роль играют образы, создаваемые различными средствами – игрой линий, световых пятен, разными способами обработки изображения и печати. Издание также снабжено иллюстрированным каталогом, включающим фотографии, не вошедшие в альбомную часть, и содержащим полный перечень работ, репродуцированных в книге. Альбом издан при поддержке Министерства культуры Российской Федерации.
ISBN978-5-93332-390-7
Каталог выставки
Вы проходите вдоль берега Волхова, мимо поросших травой холмов, в которых неопытному глазу не видно своеобразного порядка, устроенного руками человека. Среди этих холмов - немало памятников культуры. Вы проходите мимо истории первой столицы Руси. Там, в глубине земли, скрыты следы наших далеких предков. Эти следы исследует наука археология, которая по материальным следам прошедших веков и тысячелетий дает нам возможность узнать, как жили люди в древности. Культурный слой, история жизни человека на этой земле накапливается веками и тысячелетиями в виде следов его жизнедеятельности, которые "порастают быльем" - по русской пословице. По ним, вскрывая этот слой, - подчас сантиметр за сантиметром, - узнают специалисты о жизни наших далеких предков. Разрушить его легко - воссоздать невозможно. Однако есть и иной культурный слой, скрытый в мифологии, сказаниях, былинах, летописях и других древних письменных и устных источниках. Толщина его измеряется не в метрах и сантиметрах, а в тысячелетиях и веках. Уничтожить его гораздо сложнее. Попробуем опираться в этом путешествии и на эти, пусть порой кажущиеся легендарными, но вполне возможно - исторические сведения, передающиеся из поколения в поколение.
ISBN978-5-86983-003-6
Основанием для создания книги "Живописное собрание писателя В.И.Белова и живопись слова в его произведениях" Послужили отрывки из прозы Василия Ивановича, его размышления о композиторе Валерии гаврилине, образцы его поэзии, публицистики и драматургии, публикуемые во второй части издания.
ISBN978-5-9533-6284-9
Фотоальбом включает в себя работы Людмилы Волковой по очерку-воспоминанию И.А. Гончарова "На родине", письмам и воспоминаниям современников. Фотосюжеты сопровождаются цитатами из произведений писателя; фоторяд строится повествовательно, раскрывая смысл творчества Гончарова, передавая необыкновенную красоту "гончаровских " мест. В раздел "Письма и воспоминания" входят снимки симбирских адресов, где жил и бывал писатель. Фотоальбом приурочен к 200-лстию со дня рождения И.А. Гончарова и продолжает авторскую серию "Декорации классиков", в которой вышли альбомы, посвященные Ф. М. Достоевскому и Н. В. Гоголю. На русском и английском языках.
ISBN978-5-905626-16-6
Книга посвящена жизни и творчеству выдающегося художника А.И. Миттова (1932-1971), чьи произведения вошли в золотой фонд чувашского искусства. Публикуемые статьи представляют современный взгляд исследователей на уникальное наследие мастера. В его графике, живописи и книжных иллюстрациях есть глубокое проникновение в сакральный мир верований и древних представлений чувашского народа.
ISBN9785767018123
978-5-93977-048-4
0.0
7935
+
Альбом Александра Родченко «Революция в фотографии» представляет наследие фотографа в нескольких тематических разделах: это «Фотомонтаж», «Эксперименты и ракурсы», «Фоторепортаж», «Спорт и цирк» и «Круг Родченко». В альбоме собраны работы из «Архива А. Родченко» и собрания музея «Московский Дом фотографии» – помимо фотографий, это обложки журналов и поэтических сборников, рекламные плакаты и коллажи. Родченко, классик фоторепортажа и ракурсной съемки, сумел «изменить представление о фотографии и роли фотографа. В фотографию вносится проектное мышление. Она оказывается не только отражением действительности, но становится способом визуальной репрезентации динамических мыслительных конструкций,» – так характеризует вклад Родченко в мировой художественный процесс Ольга Свиблова в своей вступительной статье «Генератор искусства». «Хочется сделать фото, каких не делал раньше, чтоб это была сама жизнь, и самая настоящая, чтобы они были простые и сложные одновременно, чтоб они удивляли и поражали,» – так сам Родченко определял свою работу в дневнике. В текстовую часть альбома вошел своего рода манифест Родченко «Фотография – искусство» (написанные для журнала «Советское фото» в 1934 году, но впервые опубликованный лишь в 1971-м), эссе Александра Лаврентьева «Александр Родченко: начало фотоавангарда в России», фрагмент воспоминаний Варвары Родченко «Несколько слов о моем отце», а также хроника жизни и творчества фотографа.
ISBN978-5-93977-048-4
[На рус. и нем. яз.] Каталог.  Katalog zu einer Ausstellung von Büchern aus der Bibliothek des deutschen Botschafters in der Sowjetunion, welche kriegsbedingt in Moskau verblieben sind.
978-5-9566-0275-1
0.0
2300
+
В списке ЮНЕСКО" Шедевры устного и нематериального наследия под № 14 обозначила культурное пространство и устную культуру семейских, проживающих в Забайкалье,Бурятии и в красночикойском районе Читинской области. Уникальная ценность песенный фольклор и хоровая музыка семейских Забайкалья уходит своими истоками в глубины XYII и XYI веков. История семейских (царским указом 1685 года старообрядцев уравненных с государственными преступниками) и их культуры и т.д.
ISBN978-5-9566-0275-1
78-5-85879-702-9
0.0
2576
+
Книга написана замечательным мастером косторезного искусства Николаем Дмитриевичем Буториным. Сегодня он – один из выдающихся мастеров русского традиционного народного искусства, заслуженный художник России, лауреат Государственной премии им. Репина. Более полувека он отдал холмогорскому косторезному промыслу, и не только своим личным талантом творца-художника, но и авторитетного преподавателя, сначала в Ломоносовской школе художественной резьбы по кости, а ныне – в Высшей школе народных искусств в Санкт-Петербурге. Народные мастера не часто пишут книги и делятся своим творческим опытом. Им привычней передавать секреты мастерства из рук в руки, в непосредственном общении с учениками. Н.Д.Буторин в этом плане – счастливое исключение. Автор рассказывает о возникновении замысла произведения, о поисках материала и его формы, о построении композиции, о роли орнамента и о вечных символах народного искусства. Не каждый художник способен так откровенно излагать свои секреты. Книга написана поэтичным языком, доступно излагающим подчас непростые профессиональные вопросы.
ISBN78-5-85879-702-9
0.0
2576
+
Turkmenen, Usbeken, Karakalpeken, Kirgisen, Kasachen, Belutschen Mittelasiens]. [eingel. u. zsgest. von Elena Tzareva. Aus d. Russ. übertr. von Gertrud Chwostowa ... Fotos: Valeri Barnew]
978-5-91022-472-2
0.0
2760
+
Книга-альбом посвящена жизни и творчеству выдающегося российского музыканта, дирижера Александра Александровича Ведерникова (1964–2020), который с 2001 по 2009 год занимал пост главного дирижера Госуда рственного академического Большого театра Российской Федерации и в трудных у словиях проделал большую работу по его реформированию. В книге собраны уникальные фотографии, воспоминания музыкантов, фрагменты из интервью А.А. Ведерникова различным СМИ, как российским, так и зарубежным. Говорится о формировании А.А. Ведерникова как музыканта, о детстве и юности, а также дирижерской работе в Дании после ухода из Большого театра. В отдельном разделе рассказывается о пребывании А.А.Ведерникова на посту главного дирижера Михайловского театра в Санкт-Петербурге и его творческих планах. ПРЕДИСЛОВИЕ Глава 1 «У МЕНЯ БЫЛО ЗАМЕЧАТЕЛЬНОЕ ДЕТСТВО» Москва брежневская Учеба и первые шаги Глава 2 КОЛЛЕГИ О ВЕДЕРНИКОВЕ Николай Луганский: он был из тех людей, которые испытывают удовольствие от общения на равных Андрей Борейко: Саша стремился искать новое в знакомом, узнавать знакомое в неизвестном Марина Бауэр: он как любящий отец опекал своих питомцев-музыкантов Елена Белкина: история одного концерта Владимир Сорокин: он был удивительно подвижный, открытый и непосредственный человек Глава 3 ПЕРВЫЕ ШАГИ ПО ИТАЛЬЯНСКОЙ СЦЕНЕ Маэстро из России Глава 4 «РУССКАЯ ФИЛАРМОНИЯ» Ведерников – основатель своего оркестра Глава 5 ГЛАВНЫЙ ДИРИЖЕР БОЛЬШОГО ТЕАТРА В Большом театре Разные вкусы Ножка Золушки «Дети Розенталя» Современный и мировой
ISBN978-5-91022-472-2
Том 1. Советские стеклянные ёлочные украшения. Каталог.  Издание представляет собой самый полный на сегодняшний день каталог советских стеклянных ёлочных украшений, выпускавшихся промышленностью СССР в 1930-1970 гг. В издании представлены более 3500 фотографий ёлочных украшений, сгруппированных по тематическим разделам: Сказочные персонажи, Дед Мороз и Снегурочка, Символы эпохи, Дети, Окружающий мир, Шары. Помимо фотографий игрушек, каталог содержит статьи и материалы о художниках, создававших ёлочные украшения и предприятиях-производителях. В помощь читателю в каталоге приведены показатели стоимости и ценности игрушек. Книга адресована коллекционерам, искусствоведам, музейным работникам, антикварам, а также всем, кто интересуются историей советских стеклянных елочных украшений. По сравнению с первой редакцией, вышедшей в 2019 г, во второй редакции 2021 г: добавлено 600 фотографий советских стеклянных ёлочных украшений; добавлен раздел стеклянных елочных украшений, утвержденных художественно-техническим советом, с документами о согласовании и утверждении; добавлен раздел с оригинальными гипсовыми моделями и формами 1950-х гг, использовавшимися при разработке елочных украшений; упорядочен и реструктурирован раздел "Шары"; облегчена навигация по каталогу благодаря более полному и детализированному содержанию. Том 2. Советские ёлочные украшения. Каталог. Издание «Советские елочные украшения. Каталог». Том 2 – это вторая в серии книг, посвященных советским елочным украшениям, выпускавшихся промышленностью СССР в 1930-1970 гг. В книгу вошли игрушки из ваты, синели, мягкие игрушки, мини-маски, подставочные фигуры. Продолжена публикация информационных материалов, посвященных деятельности артелей – производителей игрушек и художникам – авторам игрушек. Справочная информация и иллюстрации помогут в атрибуции ёлочных украшений и определении их стоимости. Книга адресована коллекционерам, искусствоведам, музейным работникам, антикварам, а также всем, кто интересуются историей советских елочных украшений.  Том 3. Советские ёлочные украшения. Каталог. Издание «Советские елочные украшения. Каталог. Том 3» – это третья в серии книг, посвященных советским елочным украшениям. В книге представлены игрушки из картона, папье-маше, мишуры, канители, галуна, фольги, дерева и других материалов, а также карнавальные маски и елочные флажки. Продолжена публикация информационных материалов, посвященных деятельности артелей – производителей игрушек и художникам – авторам игрушек.  
978-3943767193
0.0
1150
+
Der reich bebilderte Katalog zeichnet im ersten Teil die historischen Eckpunkte der europäischen Diplomatie und des preußisch-russischen Bündnisses während der Befreiungskriege gegen Napoleon nach. Dabei nimmt der Begleittext literarische Bezüge aus dem Werk des Dichters Alexander Puschkin auf. Die Illustrationen zeigen seltene, teilweise noch nie ausgestellte Exponate aus öffentlichen und privaten Sammlungen: Ölgemälde, Grafiken, Miniaturportraits, Uniformen, Dokumente und Karten. Im Mittelpunkt des zweiten Teils stehen politische Karikaturen und Volksbilderbögen aus Frankreich, Preußen, Russland und Großbritannien, darunter seltene Blätter deutscher Künstler des 19. Jahrhunderts, darunter Johann Gottfried Schadow.
ISBN978-3943767193
Фотограф Евгений Фельдман в течение года ездил по разным штатам Америки, снимая и политические события президентской кампании, и обычную жизнь людей, которые невольно оказались свидетелями переломного момента в истории страны. Он видел и митинги Хиллари Клинтон, и речи Дональда Трампа, и повседневную рутину их избирателей. В этой книге хроника предвыборной гонки соединяется с сюжетами из обыденной жизни американцев в 8 городах 8 штатов - от Питтсбурга до Сан-Франциско и от техасской глубинки до небоскребов Нью-Йорка.
ISBN978-5-446-5142-81
978-5-7793-1289-9
0.0
1748
+
Современный художник-реалист передает в своих призведениях общечеловеческие чувства и эмоции, обобщая их до высот философских категорий этики и эстетики.
ISBN978-5-7793-1289-9
978-5-7793-1494-7
0.0
1748
+
Книга в серии "Эпохи, стили, направления" посвящена стилю "ампир", возникновение которого во Франции было связано с существованием империи Наполеона Бонапарта. В издании проблематика ампира рассматривается в тесной связи с эстетическими идеями эпохи первой трети XIX столетия, анализируются генезис стиля, этапа его расцвета и угасание в связи с уходом с исторической арены в 1814 году "императора французов". Как для всякого "большого стиля" для ампира был характерен синтез искусств, проявившийся в архитектуре, живописи, скульптуре, декоративно-прикладном искусстве, автор акцентирует внимание на специфике этого синтеза, в основе которой была эклектика. Читатель сможет познакомиться с фактами из жизни Наполеона Бонапарта и его ближайшего окружения, которые являлись основными заказчиками мастеров ампира, оценкой стиля современниками.
ISBN978-5-7793-1494-7
978-5-93893-497-9
0.0
1472
+
Один из самых прекрасных периодов жизни Санкт-Петербурга - белые ночи. В эти дни он превращается в драгоценный сосуд, наполненный серебряным мерцанием вселенской музыки. Каждая черта его облика становится предельно четкой, удивительно ясной и одновременно фантастической. В волшебные часы белых ночей все ипостаси города на Неве раскрываются в беспредельности времени и пространства, а созданные в эту пору произведения искусства несут отблеск этой колдовской поры поманившего нас и ускользнувшего рая.
ISBN978-5-93893-497-9
Книга-альбом содержит сведения о географическом положении, городской символике, истории возникновения и развития, населении и выдающихся земляках, а также хозяйственном профиле 9 городов Республики. Демонстрирует их природные, историко-культурные, а также социально- хозяйственные объекты градообразующей и градообслуживающей сферы.
ISBN978-5-7670-1569-7
Выставка в Третьяковской галерее представляет творческое наследие русско-швейцарского художника Александра Бенуа ди Стетто - одного из ярких представителей рода Бенуа - Лансере - Серебряковых.
ISBN978-5-89576-016-1
978-5-93332-272-6
0.0
4508
+
"У нас очень редки авторы, в поэтике которых в качестве постоянного слагаемого присутствует момент изобретательства. Нет, технарей в узком смысле достаточно: наш последний, 2007 года, павильон на Венецианской биеннале вообще напоминал технопарк, причем не первого разряда. Достаточно и художников, изобретательных в медийном плане и умеющих апроприировать в своих целях всяческого рода технические новинки. А вот мастеров, которые могут техническое осмыслять как метафизическое, можно пересчитать по пальцам. Наверное, именно про них писал Ортега-и-Гассет, который трактовал понятие "автор", исходя из его генезиса. Автор как "auctor" - тот, кто расширяет. В том числе - за счет метафоры. А за созданием метафоры, в свою очередь, стоит инстинкт, побуждающий человека избегать всего реального. Так вот, мастера этого плана наперечет. Наверное, это прежде всего Колейничук и Космачев, может быть, кое кто еще...." Александр Боровский Формат: 24,5 см x 22,5 см.
ISBN978-5-93332-272-6
978-5-7793-1054-3
0.0
1748
+
"Олег Путнин относится к тому поколению художников, которое сформировалось в переходную для нашего отечества эпоху. Их детство принадлежит последнему десятилетию советского строя. Юность, взросление пришлись на годы крушения великой империи и передела собственности. "Переходность" времени поселила во внутреннем мире людей недоверие к эпохе. Однако реалии новой жизни не истребили тяги к обретению нравственной опоры бытия. Каждый из них по-своему ищет пути преодоления времени. "Поколение перепутья" во многом еще только вступает в жизнь. Не все в этом поколении определилось и приобрело отчетливость контуров. Эта "незавершенность" судеб заставляет избегать классического подхода и при разговоре о творческом пути. Нет богатой событиями биографии, длинного перечня выставок и реестра регалий. Однако художественные предпочтения и жизненные задачи уже освободились от тумана юношеской всеохватности. Увидена тема, выбран язык, и есть основания начать разговор со зрителем. 
ISBN978-5-7793-1054-3
978-5-7793-1215-8
0.0
1748
+
Очерк биографии и творчества нашего современника, мастера станковой картины и незаурядного портретиста, лауреата Государственной премии СССР. Его полотна украшают музеи и частные собрания ряда стран
ISBN978-5-7793-1215-8
978-5-7793-0441-2
0.0
1748
+
Творчество Московского живописца и рисовальщика Виктора Иванова - вершина современной реалистической классики. В 1960-е годы он становится лидером мощного художественного движения, известного под названием "Суровый стиль", вырабатывает эстетические принципы нового, действенного, реализма, определившие не только характерный облик целой эпохи, но и концептуально актуальные перспективы дальнейшего развития отечественного искусства.
ISBN978-5-7793-0441-2
678-5-902986-03-7
0.0
1564
+
Портретные зарисовки Д.П. Бучкина - потомственного петербургского художника. Альбом включает в себя портретные зарисовки своих товарищей по искусству за несколько десятилетий совместной работы. Издание посвящено 75-летию Санкт-Петербургского Союза художников России (ЛОСХ).
ISBN678-5-902986-03-7
978-5-17-057743-9
0.0
1840
+
Писатель, художник, публицист, философ Максим Кантор, автор знаменитого романа "Учебник рисования" и сборника эссе "Медленные челюсти демократии", высказывается резко, определенно, ни на кого не оглядываясь. Но - сказав много - он никогда еще не говорил так, как теперь. Этот альбом - первая большая книга, представляющая русским читателям нашумевшего живописца Максима Кантора, - издание поистине уникальное, не столько книга картин, сколько книга-исповедь и в то же время манифест художника. В альбоме впервые публикуются: рассказ Максима Кантора о его пути в искусстве, об учителях и ученичестве, об упоении успехом и голосе крови, проиллюстрированный его работами и фотографиями; а также наиболее интересные, дополняющие друг друга высказывания о Максиме Канторе и его творчестве, принадлежащие перу известных ученых, философов и искусствоведов. В основной части альбома представлены репродукции ста лучших из написанных Максимом Кантором за последние двадцать лет картин. На русском и английском языках.
ISBN978-5-17-057743-9
Издание открывает статья, посвященная анализу  основных этапов формирования в России бытового жанра в живописи, рисунке, акварели, гравюре и литографии с момента его зарождения в XVIII веке до эпохи расцвета во второй половине XIX – начале XX века, когда иллюстрированные книги и журналы получили широкое распространение. В альбоме представлены произведения И. Ерменева, П. Барбье, Ж.-Б. Лепренса, П. Федотова, А. Венецианова, А. Орловского, В. Тимма, В. Маковского, И. Репина и других мастеров.  В заключительной части издания приведены биографии художников.
ISBN978-5-93332-340-2
Издание посвящено памяти известного искусствоведа А.И. Морозова и приурочено к 70-летию со дня его рождения. Представлены не публиковавшиеся ранее две его статьи об искусстве 1960-1970-х гг.
ISBN978-5-269-01126-4
Каталог издан к одноименной выставке, проходившей в ГМИИ, где были показаны 60 работ выдающихся художников – представителей ведущих национальных школ западноевропейской живописи. Среди них полотна Рафаэля, Джорджоне, Дюрера, Эль Греко, Веласкеса, Гойи, Тинторетто, Веронезе, Тьеполо, Рубенса, Ван Дейка, Клода Лоррена и других мастеров. Все работы воспроизведены. Каталог сопровождает статья, рассказывающая об истории формирования коллекции Музея изобразительных искусств Будапешта
ISBN978-5-915210-29-4
Издание является первой научной публикацией уникальных произведений  рисунков карандашом, тушью и акварелью, керамических изделий, печных изразцов и других работ  Михаила Александровича Врубеля из собрания старейшего музея России - музея МГХПА им. С.Г.Строганова.
ISBN978-5-87627-072-6
Государственный музей-заповедник "Ростовский кремль", основанный в 1883 году как музей церковных древностей, обладает интересной коллекцией изделий из серебра XVIII века как культового, так и светского назначения. Коллекция складывалась на протяжении всей 125-летней истории музея, но наибольшее количество экспонатов поступило сюда в первые годы его существования. Это были и дары отдельных лиц (почетного гражданина Ростова купца А.Л.Кекина, предводителя дворянства Ростовского уезда Д.А.Булатова и др.), предметы, передававшиеся из действующих церквей путем обмена их на новые и поступавшие из церквей и монастырей при их ликвидации. Большинство произведений связано с жизнью и историей Ростовского края и дополняет наши представления о его многогранной художественной культуре.
ISBN978-5-94431-298-3
На выставке представлено более 400 раритетных произведения русских и западноевропейских мастеров изобразительного и декоративно-прикладного искусства из коллекции известного Московского коллекционера.
ISBN978-5-94607-165-9
Каталог посвящен одному из интереснейших видов изобразительного искусства - литографическому портрету в XIX в. Новый способ художественной печати начал развиваться в России с 1810-х гг. Сто пятьдесят произведений знакомят с работами художников, увлеченных литографией. Орловский, Венецианов, Соколов, Кипренский, Брюллов и следующие за ними мастера создали обширный иконографический фонд. Заключительная статья на английском языке.
ISBN978-5-93572-463-4
В книге публикуются материалы из архива художника Евгения Кравченко (1937-2010) - дневниковые записи, рисунки, наброски.
ISBN978-5-903715-52-7
978-5-9906531-2-2
0.0
2208
+
В альбоме-каталоге собраны графические листы Ю. П. Анненкова из фондов государственного литературного музея. Некоторые из работ публикуются впервые. Научные описания работ Ю. П. Анненкова сопровождаются данными об истории их создания и публикации, персональными справками об изображенных на них современниках художника.
ISBN978-5-9906531-2-2
978-5-89577-152-5
0.0
2300
+
Книга посвящена удивительной судьбе памятника Екатерине Великой, сооруженного по проекту великого русского художника и скульптора М.О.Микейшина. Памятник был открыт 6 мая 1907 года в Екатеринодаре и варварски уничтожен после октябрьского переворота 1917 года. Читатели прикоснутся к героическим страницам истории Кубани и узнают о тех, кто принимал участие в возрождении микешинского шедевра. Сегодня монумент воссоздан полностью.
ISBN978-5-89577-152-5
978-5-85879-651-0
0.0
3496
+
Графика, пейзаж, портрет, натюрморт, копии, прикладное искусство
ISBN978-5-85879-651-0
Автор Автор не указан Язык Русский Состояние Как новое
Автор Автор не указан Язык Русский Состояние Как новое
Каталог выставки / Эрмитаж, Ин-т истории РАН
978-5-9293-0860-0
0.0
1104
+
Автор авт. текста Л. Ишкова Кол-во страниц 87, [1] с. : цв. ил.; 30 см Язык Русский Издательство Волгоград : Арт-агентство "Сталкер" : Издатель, 2011 Состояние Как новое
ISBN978-5-9293-0860-0
0.0
1104
+
Каталог выставки произведений к 70-летию со дня рождения.  Казань Национальная художественная галерея Апрель 2010
978-5-7793-1291-2
0.0
4600
+
Данный том содержит уникальную по объему и наглядности географическую, историческую, этнографическую и экономическую информацию об Уральском крае. "Живописная Россия - Отечество наше в его земельном, историческом, племенном, экономическом и бытовом значении" под редакцией П.П.Семенова, вице-председателя Императорского русского географического общества, сенатора, впоследствии члена Государственного совета, опередила свое время. И до сегодняшнего дня (а прошло уже более 120 лет со дня выхода первой книги "Живописной России") нет более полного и объемного труда, посвященного описанию Российской империи и народов, ее населяющих. К участию в этом издании были приглашены лучшие научные и литературные силы, и на страницах "Живописной России" появились оригинальные, специально написанные для этого издания очерки. Наряду с крупными "звездами" русской литературы в числе ближайших сотрудников "Живописной России" появились многие специалисты, не прославившие своего имени в литературе, но уже успевшие завоевать себе почетное место в научном мире. Каждый более-менее крупный ученый того времени, занимавшийся изучением нашего отечества, сделал свой вклад в "Живописную Россию". Эти материалы состоят из специально написанных статей, нигде раньше не опубликованных. Конечно, многие сведения, изложенные в "Живописной России", устарели, а облик страны сильно изменился; тем ценнее стало это издание, которое содержат в себе массу интересного и уникального материала. В мае 1900 года во время пожара на книжных складах сгорел почти весь запас уже готовых томов и листов. Печатание вновь сгоревших томов оказалось невозможным как в силу дороговизны издания, так и в силу условий с большинством сотрудников, предоставлявших свой труд только для одного издания. Таким образом, "Живописная Россия" - плод усилий и деятельности многих работников мысли на протяжении трех десятков лет - стал библиографической редкостью.
ISBN978-5-7793-1291-2
Монография посвящена еврейскому изобразительному искусству поздней античности. Впервые в отечественной традиции рассматриваются мозаики синагог Галилеи в их культурном контексте, реконструируется уникальная культурная ситуация региона, характеризующаяся литературной и религиозной активностью евреев, которая полнее всего проявилась в сложении мира синагоги с присущими ей архитектурными чертами. В синагоге впервые начинает использоваться изобразительное искусство. Автор предлагает рассматривать синагогальное искусство как следующее иконографическому канону, представляющему собой трехчастную мозаичную композицию, игравшую существенную роль в переосмыслении пространства синагоги в символическое пространство разрушенного Храма, с главной святыней — свитком Торы.
ISBN978-5-91674-113-1
Каталог подготовлен к 100-летию со дня начала формирования коллекции музея. В книге представлено 100 наиболее интересных и исторически значимых экспонатов из почти полумиллионной коллекции Государственного музея политической истории России. Издание знакомит читателя с богатством и многообразием музейного собрания. Краткие очерки рассказывают об истории поступления уникальных предметов в коллекцию ГМПИР, событиях далекого и недавнего прошлого, известных личностях, которым ранее принадлежали эти реликвии. Книга включает в себя вступительные статьи, посвященные истории музея, его коллекции, современным экспозициям и выставкам; разделы: 1786 – 1861 гг., 1861 - 1916 гг., 1917 – 1922 гг., 1922 – 1941 гг., 1941 – 1945 гг., 1945 – 1985 гг., 1985 – 2007 гг., в которых представлены экспонаты, отражающие соответствующие периоды российской истории. В числе представленных раритетов: Литературный и политический журнал, преподнесенный Ее Величеству императрице Екатерине II Жозефом де Местром. 1791, 1792, 1793 гг.; Письмо Н.П. Огарева И.С. Тургеневу. Лондон. 1858 г.;Кандалы Н.Г. Чернышевского. 1864 – 1881 гг.; Проект воздухоплавательного прибора Н.И. Кибальчича. СПб, 1881 г.; Царская охота Александра III. Альбом с фотографиями. Спала, 1888 г.; Глобус, изготовленный М.В. Новорусским во время заключения в Шлиссельбургской крепости. 1894 г.; Юбилейный альбом С.Ю. Витте. СПб, 1902 г.; Письмо священника Гапона императору Николаю II. СПб, 8 января 1905 г.; Платье театральное М.Ф. Кшесинской. СПб, конец XIX – начало XX вв.; Следственный альбом "Смерть Григория Распутина-Новых". Петроград, 20 декабря 1916 г.; Портрет императора Николая II со следами штыковых ударов. Екатеринбург, 1896 г.; Панно "поезд в пути". Подарок И.В. Сталину к XVIII съезду ВКПб. 1939 г.; Портфель Г. Геринга, рейхсмаршала, главнокомандующего Военно-воздушными силами фашистской Германии. 1930-1940-е гг.; Спортивная малокалиберная винтовка, принадлежавшая Маршалу Советского Союза Г.К. Жукову; Бинокль Н.С. Хрущева. 1960 г.; Видеокамера, с помощью которой было записано обращение М.С. Горбачева, Президента СССР к народу в "форосском плену". Август 1991 г. и многие другие. Книга рассчитана учащихся школ и вузов, преподавателей истории, работников музеев, для всех интересующихся историей России. Благодаря высокому качеству полиграфии, многообразию иллюстраций и интересным текстам книга может стать прекрасным подарком. Руководитель проекта: Е.Г. Артёмов Редакционная коллегия: Е.Г. Артёмов, А.Г. Калмыков, Ю.З. Кантор, Е.К. Костюшева, А.М. Кулегин, А.П. Смирнов Научная концепция: Е.К. Костюшева, А.М. Кулегин Научные редакторы: Е.Г. Артёмов, Ю.З. Кантор, Е.К. Костюшева, А.М. Кулегин Главный редактор: А.М. Кулегин Авторы статей: Е.Г. Артёмов, Ю.З. Кантор, С.А. Ходаковская Фотографы: Е.Ф. Синявер, С.В. Таранов, Б.С. Орехов Дизайн: И.М. Далёкая
ISBN978-5-9501-0129-8
Калужский областной художественный музей
ISBN978-5-98227-202-7
«Своеручное писание», так в широком смысле толкуется слово автограф, в настоящее время все более замещается техническими средствами общения. Вместе с тем время не отменило существующее веками желание людей получить собственноручный автограф знаменитого человека. Открытие архивов в конце 1980-х годов позволило ввести в научный оборот огромный массив новых материалов, касающихся самых различных периодов советской истории. На выставке  представлены 111 автографов видных деятелей государства от Ленина до Горбачева, позволяющие представить индивидуальность их авторов, уловить отголосок событий, судьбоносных для истории страны.
ISBN978-5-89076-179-8
978-5-373-00710-2
0.0
2024
+
Одна из самых популярных жительниц Рублевки открывает перед вами двери своего дома и домов своих знаменитых друзей, уникальных и сугубо индивидуальных по стилю. Интерьеры, собранные в книге, советы их хозяев и профессиональных декораторов помогут вам найти собственное видение идеального жилища и создать роскошную атмосферу гламурного дома.
ISBN978-5-373-00710-2
Фотоальбом включает в себя работы Людмилы Волковой по роману И.А. Гончарова "Обыкновенная история", повести "Поездка по Волге", письмам и воспоминаниям современников. Фотосюжеты сопровождаются цитатами из произведений писателя; фоторяд строится повествовательно, раскрывая смысл творчества Гончарова, передавая необыкновенную красоту "гончаровских" мест. Фотоальом приурочен к 200-летию со дня рождения И.А.Гончарова и продолжает авторскую серию "Декорации классиков", в которой вышли альбомы, посвященные Ф.М.Достоевскому и Н.В.Гоголю. На русском и французском языках.
ISBN978-5-905626-27-2
Альбом "Милые будни" продолжает тему повседневного быта конца XIX - начала XX века. На этот раз автор приглашает читателя на поиски "микроскопических радостей жизни". Множество мемуарной литературы посвящено внутреннему убранству дома. Обстановка домашнего очага не просто создавала настроение. Она формировала жизненные ценности, вызывала чувства, которые определяли дальнейшую судьбу того или иного члена семьи.
ISBN978-5-480-00292-8
978-5-9697-0782-5
0.0
5980
+
"Олег Прокофьев. Возвращение" - это история судьбы и творчества Олега Прокофьева, сына композитора С.С. Прокофьева. Приехав из Парижа в Советскую Россию в семилетнем возрасте, Олег прожил в Москве последующие 35 лет, полные драматических событий, тесно связанных с советской действительностью и личной драмой семьи Прокофьевых. Талантливый художник нонконформист, Олег учился у Роберта Фалька и тесно общался с яркими личностями альтернативного искусства 1950-1960 годов, пока трагическая любовь к англичанке Камилле Грей не принесла в его жизнь новые испытания.
ISBN978-5-9697-0782-5
Виталий Фомич Баркин родился в 1938 году Ивановской области, окончил факультет живописи Московского государственного художественного института им. Сурикова. В настоящее время живет и работает в Майкопе. Член Союза художников РФ.
ISBN978-5-9703-0191-3
Публикуемый каталог "Рисовал Михаил Бровкин - рязанский мещанин" знакомит с творчеством малоизвестного русского рисовальщика из провинциальной Рязани - Михаила Бровкина. Издание является итогом комплексного исследования и реставрации ранее неизвестных произведений графики, связанных с историей одного из древнейших городов центра России - Рязани.  Публикация предназначена для историков, краеведов, искусствоведов, реставраторов, работников музеев, библиотек, преподавателей вузов и школ, учащихся - всех, кто интересуется российской историей и культурой.
к столетию выдающегося сценографа, народного художника РСФСР, члена-корреспондента Академии художеств СССР Александра Павловича Васильева (1911—1990)  На протяжении творческой карьеры А.П. Васильев оформил более 300 спектаклей, включавших русский классический репертуар, произведения советских и западных авторов. Помимо ведущих театров Москвы, в числе которых Большой, Малый и МХАТ, художник сотрудничал с театрами многих городов СССР и ряда зарубежных стран. Для каждой пьесы он искал свой ключ, варьировал стиль, хотя индивидуальная манера Васильева ощутима во всех постановках. Лучшие его работы отмечены глубокой поэтичностью. 
Предлагаемый ценителям искусства альбом представляет собой сборник статей Всероссийской научно-практической конференции, состоявшейся в г. Чебоксары 7 ноября 2009 г. и посвященной 50-летию творческой деятельности мастера современного искусства России. «Действительный член Российской Академии художеств, народный художник Российской Федерации Р.Ф. Федоров – один из тех, кто создал большое светлое искусство двадцатого столетия…Современное его творчество, включаясь в развитие искусства молодой России, выступает как часть мирового процесса», - отмечено в введении к книге.        В материалах конференции изложены художественные принципы Р.Ф. Федорова с 1960-х гг. XX столетия по первое десятилетие XXI века, а также проблемы теории и истории, выдвигаемые современным искусствознанием. Высокое художественное мастерство живописных полотен Ревеля Федоровича оценено в докладах и сообщениях члена-корреспондента Международной Академии культуры и искусства Е.А. Ржевской (г. Москва), доктора искусствоведения, лауреата Государственной премии России Н.В. Воронова (г. Москва), доктора филологических наук, профессора, действительно члена Академии гуманитарных наук Российской Федерации искусствоведов В.А. Фортунатовой (г. Нижний Новгород), заслуженных художников России С.В. Федорова (г. Самара), П.А. Маскаева (г. Саратов), искусствоведа Е.В. Голышенковой (г. Саранск) и др.        Содержание издания обогащают также ранее опубликованные статьи, интервью с живописцем, документы персональной выставки в залах Российской Академии художеств.        На страницах книги-альбома читатели могут познакомиться с картинами художника, на которые в своих докладах, сообщениях и статьях ссылаются авторы. Среди них полотна, ставшие частью живописного фонда чувашского искусства: «Сеспель», «Праздник в Шоршелах», «Икар XX века», «Проводы», «Детство мое, постой», «Антигона», сюжетно-тематические произведения из цикла «Вехи России как живые раны России», линогравюры из серии «Люди Севера», офорты (гравюры на металле), рисунки.       Содержание альбома дополняют перечень произведений Р.Ф. Федорова, а также фотографии, запечатлевшие общественную и творческую деятельность художника.       Издание предназначено искусствоведам, художникам, историкам, философам, культурологам, студентам высших специальных учебных заведений и учащимся художественных школ.
В монографии анализируется творчество художника М. В. Попелюшенко в контексте времени. Для студентов вузов и колледжей, преподавателей изобразительного искусства и широкого круга читателей, интересующихся проблемами художественной культуры
78-5-918900-01-7
0.0
1288
+
Прекрасный альбом с множеством отличных фотографий. Проект получил грант Президента РФ для поддержки творческих проектов общенационального значения в области культуры и искусства "Культурно-историческое наследие - гордость России".
ISBN78-5-918900-01-7
978-5-389-02284-3
0.0
1840
+
Автор Алексей Иванов Кол-во страниц 272 Язык Русский Издательство Азбука, Азбука-Аттикус Год издания 2011 Переплет Твердый Состояние Новое
ISBN978-5-389-02284-3
9785985991390
0.0
1104
+
Книга представляет собой фотоальбом, в который вошло около 700 иллюстраций. Цель издания - не только рассказать об истории и святынях Саратовской епархии, саратовских архипастырях, но и показать, что такое жизнь Православной Церкви сегодня, ее живую взаимосвязь с жизнью современного российского общества, роль веры и Церкви в жизни людей. Основная часть книги - фотолетопись жизни Саратовской епархии за последнее десятилетие: 2003–2013 годы. Летопись свидетельствует: это яркий и важный период активного развития всех сторон церковной жизни в регионе, когда происходило открытие новых храмов и монастырей, совершенствование богослужебной жизни и развитие церковного искусства, открывались епархиальные образовательные учреждения и налаживалось сотрудничество со школами и вузами, создавались православные общества мирян. В раздел «Слово Архипастыря» вошли статьи и интервью Митрополита Саратовского и Вольского Лонгина, в которых он отвечает на самые распространенные и актуальные вопросы, комментирует значимые события последних лет. Владыка Лонгин говорит о задачах и проблемах архиерейского служения, уроках прошедшего десятилетия: «Мы как-то привыкли к некому внутреннему триумфализму и, может быть, даже его не высказываем, но на самом деле думаем, что мы действительно очень много сделали — построили, открыли, издали. Но потрудиться предстоит еще больше».
ISBN9785985991390
3935298188
0.0
4600
+
Подарочный альбом произведений Йорга Иммендорфа. Живописец, скульптор, художник-акционист. Учился в Академии искусств Дюссельдорфа у сценографа Тео Отто и Йозефа Бойса (1960-е). Преподавал изобразительное искусство и оставался свободным художником (1968‒1981). В 1977 начал знаменитый цикл работ "Кафе Германия". В 1980-х работал с темой влияния государственного контроля на творчество художника. С начала 1990-х, после воссоединения Германии, обратился к размышлениям о месте художника в современном историческом процессе. На немецком языке
ISBN3935298188
9788090677913
0.0
7935
+
Альманах CONNAISSEUR посвящен публикациям архивных материалов из истории литературы, изобразительного и театрального искусства, общественной мысли России и русской диаспоры. Печатаются воспоминания, дневники, письма, биографические находки, неизвестные художественные работы и фотографии из частных, общественных и государственных архивов России, Европы и Америки. Направление — русская культура XIX-XX веков как сама по себе, так и в ее переплетениях с культурой мировой. Девиз альманаха - «Новое о старом». CONNAISSEUR ориентирован на историков, архивистов, литературоведов и искусствоведов, музейщиков, галеристов, коллекционеров, библиофилов, всевозможных знатоков и шире — вообще на читателя, любящего умную и красивую книгу. Второй выпуск посвящен художникам и авторам детской книги. Детская мысль — это и мысль самого ребенка, его взгляда на мир, и представление взрослого о детском мире. Детские книги и книжки взывают к своему соединению со взрослыми судьбами их создателей. Во втором номере: Корней Чуковский, Владимир Набоков, Натан Альтман, Михаил Цехановский, Николай Заболоцкий, Виктор Пивоваров и множество других имен. ДЕТСКАЯ МЫСЛЬ Забытые иллюстраторы: Лев Малаховский и Сергей Лодыгин Как Корней Чуковский водил за нос соседского мальчишку Русский художник Федор Рожанковский воссоздает жизнь индейцев Страдания Михаила Цехановского, иллюстратора маршаковской "Почты" Художники вокруг Николая Заболоцкого: знакомое и неведомое Поэма Владимира Набокова - впервые из архива писателя Виктор Пивоваров о себе и своем ремесле Натан Альтман: годы в Париже 500 стр. альбомного формата. 700 иллюстраций и фотографий Альманах CONNAISSEUR выходит дважды в год в Праге на русском языке. Составитель и редактор Иван Толстой Экземпляр в защитной пленке. Книга новая, в идеальном состоянии
ISBN9788090677913
Пiвденний берег Криму Цветные фотопанорамы Бакамана Т. Б. Альбом на украинском, русском, английском, немецком, французском и каком-то еще языках.
Автор Петинова Е. Ф. Кол-во страниц 216 Язык Русский Издательство Художник РСФСР Год издания 1987 Состояние Хорошее Серия Русские живописцы XIX века
Автор Олекса Захарчук Язык Украинский Издательство К.,. 2004 Страна-производитель Ukraina Переплет Мягкий Состояние Хорошее
Прикладное искусство Средних веков в Государственном Эрмитаже
978-0902028791
0.0
5750
+
Physical description; 498 p. : ill. (some col.), ports. ; 29 cm. Subject; Portrait miniatures — England — Collectors and collecting.
ISBN978-0902028791
0.0
644
+
Фотокнига с говорящим названием. это не публицистика, это фоторассказ и фотоочерки, сотни ч/б фотографий
Альбом для свадебных фотографий и пожеланий
9783880599598
0.0
4140
+
"ARS EROTICA" ist eine kultur- und gesellschaftlich bedeutende Veröffentlichung zu einem Thema von höchstem Reiz. Erstmals sind die geschaffenen Werke der großen Kupferstecher des achtzehnten Jahrhunderts nicht nur begüterten Sammlern sondern allen Liebhabern erotischer Kunst in einem Band zugänglich. Das Buch hat 574 Seiten mit Inhaltsverzeichnis. Illustriert erläutert.
ISBN9783880599598
978-5-4350-0133-4
0.0
7268
+
Приветствую вас, дорогие друзья, мои милые любители веселых картинок, глубоко уважаемые почитатели Прекрасного, добрые люди, братья и сестры - Мир вам! В этой книге, что вы держите в руках, собраны картины сделанные в 2018 году. Традиционный отчет о проделанной работе. Год был не простой, тьма сгущалась, порой казалось, что Бездна вот вот поглотит все и наступит окончательный Мрак. Но солнце взошло! Новое Солнце. Свет развеял мрак и тьма снова отступила. И полились яркие краски, заплясали цвета и оттенки. И наш прекрасный мир озарился Новым Светом. И это хорошо! Я желаю вам счастья, и крепкого здоровья. Смотрите на картинки, я надеюсь, что они принесут вам радость и в трудную минуту хоть чуть-чуть помогут справиться с неприятностями. Ну, или просто заставят улыбнуться. Ваш Вася Ложкин
ISBN978-5-4350-0133-4
9785905494093
0.0
4508
+
Все на продажу! История русской вывески Каталог к выставке «Всё на продажу! История русской вывески», проходившей в МГВЗ «Новый Манеж» с 13 февраля по 17 марта 2013 года. Вывеска - русская - не имеет аналогии среди западных культур. Наша круглая (в прямом смысле) безграмотность народная сделала ее необходимейшей принадлежностью общения продавца и покупателя. Вывеска русская - в ней способность народного гения к живописи нашла себе единственный выход. Мы вместе с грамотностью недалеки от исчезновения вывески. Ее пора собирать! Вывеска (какое богатство сюжета) - исторический документ!.. Теперь еще не поздно, можно многое сберечь в музеях для потомков - для тех, при ком уже не будет эпоса русского народного искусства. Цивилизация, грамотность, печатный и фабричный станки сделают свое дело. Умрет, исчезнет с лица русской земли "кустарное искусство" - и одно лишь место будет - музеи, где аромат и прелесть национального (а не интернационального) духа народного будут живы. авторы: Анна Петрова (Автор статьи), Екатерина Лаврентьева (Автор статьи), Евгений Ковтун (Автор статьи), Алла Повелихина (Автор статьи)
ISBN9785905494093
9783871243653
0.0
4122
+
Mit der russisch-orthodoxen Kirche der Heiligen Elisabeth auf dem Neroberg, im Volksmund auch »Griechische Kapelle« genannt, wurde der Grundstein für die Entstehung einer russisch-orthodoxen Gemeinde in der damaligen Weltkurstadt Wiesbaden gelegt. Adlige und solvente Kurgäste aus Moskau und St. Petersburg logierten bis zum Ende des Zarenreichs in Wiesbaden. Auch Zar Nikolaus II. hielt sich in Wiesbaden auf und nahm die Gelegenheit wahr, einen Gottesdienst auf dem Neroberg zu besuchen. Man ging zur Kur, aß gut, denn das konnte man in Wiesbaden schon immer, und zeigte sich auf den Bällen im Kurhaus. Führte die Oktoberrevolution noch dazu, dass sich viele betuchte Emigranten in Wiesbaden niederließen, so wurde die enge Verbundenheit zwischen Wiesbadenern und Russen durch die Weltkriege beendet. Aber kaum dass die Mauer gefallen war, kamen als erstes die Geschäftsleute zurück, um Kontakte zu knüpfen, denn das Tor zum deutschen Markt ist bekanntlich das Rhein-Main-Gebiet. So ist das wechselhafte Schicksal der russischen Gemeinde in Wiesbaden nicht nur ein Spiegel der historischen Entwicklungen in Russland selbst, sondern auch Sinnbild für die deutsch-russischen Beziehungen seit Mitte des 19. Jahrhunderts und bis in die heutige Zeit. Die russisch-orthodoxe Kirche der Heiligen Elisabeth ist seit über 150 Jahren ungeachtet der gewaltigen Verwerfungen von zwei Weltkriegen ein Wahrzeichen der Verbundenheit zwischen Deutschen und Russen aus allen Schichten der Gesellschaft. Die Absicht des Herausgebers HERUS e.V. ist es, mit diesem zweisprachigen Bildband der bereits existierenden Literatur über die Russische Kirche einen besonderen Akzent hinzuzufügen, dessen Hauptgewicht auf dem Bild, der Fotografie der Realität und auf Abbildungen zum Teil bislang noch unveröffentlichter historischer Pläne, Zeichnungen und Dokumente liegt. Die Bilder und Reproduktionen werden von einem anspruchsvollen Textteil ergänzt. Deutsch, Russisch
ISBN9783871243653
9785935725754
0.0
6311
+
Данное издание подготовлено к выставке "Эрмитаж Ея Императорского Величества", приуроченной к празднования 250-летия Эрмитажа. В качестве отправной точки создатели выставки взяли описание музея, включенное в путеводитель по Петербургу, выпущенный в 1794 г. Его автором был известный ученый и путешественний И.Г.Георги. Он впервые подробно и систематически описал музей, которому к тому времени исполнилось тридцать лет. Текст Георги, позволяющий ясно представить здания и залы Эрмитажа и его коллекции, детально прокомментирован. На экспозиции показаны основные разделы екатерининского собрания, дающие возможность судить о разнообразии и качественном уровне художественных коллекций императрицы.
ISBN9785935725754
9785904552299
0.0
3680
+
Книга посвящена одному из самых трагических периодов отечественной истории - Смутному времени, когда решался вопрос о существовании государства Российского. Она выходит в свет в юбилейный год, в год 400-летия окончания Смутного времени и восстановления государственности России, 400-летия мученической кончины Патриарха Гермогена и 400-летия прославления Казанской иконы Божией Матери. Издание открывается выступлением Святейшего Патриарха Московского и всея Руси Кирилла на соборных слушаниях Всемирного русского народного собора "Патриарх Гермоген, русское духовенство и Церковь в служении Отечеству". В центре внимания авторов книги - современных историков, краеведов, журналистов, изучавших период Смутного времени, судьбы людей, которые явились главными действующими лицами Великой российской смуты. Статьи дают единую историческую картину эпохи и посвящены не только выдающимся государственным и духовным лидерам России и его героям, но и содержат портреты противников нашего Отечества. В книге приведен полный список городов, участвовавших в преодолении Смутного времени, который показывает национальное единение народа, спасшего нашу страну от гибели и разорения.
ISBN9785904552299
978-5-93332-307-5
0.0
4600
+
Интерес к другим странам одна из самых древних и сильных страстей человечества. Свои впечатления путешественники фиксировали в дневниках, отчетах, письмах и воспоминаниях. книга совершенно новая , в целлофановой упаковке.
ISBN978-5-93332-307-5
978-5-903368-71-6
0.0
1306
+
Книга посвящена роли и месту фольклора в современном балетном театре. В ней исследуются приемы работы с национальным танцем на примере постановок русских и европейских хореографов - Л.Якобсона, Ю.Григоровича, И.Вельского, О.Виноградова, Д.Брянцева, Н.Боярчикова, Б.Эйфмана, А.Ратманского, Р.Поклитару, А.Мирошниченко, Дж.Кранко, Р.Пети, М.Бежара, Р.Нуреева, X.Шперли, Дж.Ноймайера, М.Эка, М.Морриса и др. Издание адресовано профессионалам и любителям балетного искусства.
ISBN 978-5-903368-71-6
Издание выпущено к выставке «Русский стеклянный фольклор XVIII - начала XIX века», Выставочные залы дворца царя Алексея Михайловича в Коломенском, 5 июня -17 августа 2014 г. Выставка посвящена одному из самых интересных феноменов русского декоративно-прикладного искусства XVIII столетия - «народному стеклу».
ISBN9785913530394
Книга является первым опытом каталога детских книг частного издательства Гавриила Фомича Мириманова, которое носило название "На помощь деревне и школе" и существовало с начала 1920-х годов по 1930 год в Москве. Детские издания, выпускаемые этим издательством, составляют особенную эпоху в развитии детской книги в России. Каталог предлагает не только библиографическое описание каждого издания, но и по возможности - иллюстрацию его обложки. Представлено 618 названий. это наиболее полный указатель детских книг издательства Г.Ф. Мириманова на сегодняшний день. Издание рекомендовано историкам книги, искусствоведам, культурологам, библиофилам и коллекционерам, преподавателям и воспитателям детских учреждений, а также широкому кругу читателей и тем, кто интересуется историей русской книжной культуры.
ISBN978-5-6046181-2-7
Впервые на русском языке — уникальная энциклопедия, в которой собрана подробная информация по вселенной легендарной компьютерной онлайн-игры World of Warcraft. Из иллюстрированной энциклопедии вы узнаете все об удивительных расах, великих героях и злодеях, знаменитом оружии и прекрасных городах из мира World of Warcraft. Альянс и Орда, воргены и гномы, дворфы и эльфы, гоблины и орки. Все о любимых персонажах. Каждая статья сопровождается яркой иллюстрацией. Издание «World of Warcraft. Полная иллюстрированная энциклопедия» — настоящая находка для фанатов онлайн-игры, но она захватит и тех, кто только начинает знакомство с удивительным миром World of Warcraft.
ISBN978-5-699-89720-9
Альбом "Искусство Древнего Египта" открывает перед вами множество тайн этой загадочной страны. На страницах альбома вы увидите фотографии настенных росписей, скульптур, барельефов и монументов. Книжная серия, выпускавшаяся издательством «Изобразительное искусство» в Москве в 1970-х —1980-х годах. Неоднократно переиздавалась. Альбомы из серии "Искусство стран и народов мира" познакомят читателя с широким кругом произведений мирового изобразительного искусства. В каждом из альбомов этой серии в комплексе показаны живопись, скульптура, архитектура, графика, а иногда и декоративно-прикладное искусство. Каждая из книг комплекта посвящена отдельной стране, обычно в период наивысшего расцвета ее самобытной культуры.
9783954150694
0.0
2450
+
Die Russische Gedächtniskirche zu Leipzig wurde 1913 zum Gedenken ¿an 127000 russische Soldaten, die im Befreiungskrieg gegen Napoleon ihr Leben einsetzten, sowie zur Erinnerung an 22000 gefallene russische Soldaten auf den Feldern der Völkerschlacht bei Leipzig 1813, errichtet. Die Kirche wurde nach Ideen der rus-sischen Architekten Pokrowski und Benois, des Baukomitees in St. Petersburg und unter Mitarbeit der Künstler Emelyanow, Bogoslowski, Pianowski, Safronow, Frolow und Sokolow gebaut. Die Russische Kirche gilt heute als ein hervorragendes kulturhistorisches Denkmal. 2012 begannen umfassende Restaurierungsarbeiten am gesamten Gebäude. Seit 2016 wird die bedeutende Ikonenwand von russischen und deutschen Fachleuten restauriert.
ISBN9783954150694
«В этой книге, которая называется «Мы – о своем острове» – «Рисуют дети острова Колгуев» в художественной форме авторского рассказа изложен один из наших «преподавательских опытов» и показан его результат: результат обучения-игры с учениками 1-4 классов начальной школы на острове Колгуев в Баренцевом море, которые раньше никогда не рисовали, потому что у них никогда не было ни красок, ни кистей.»
ISBN978-966-187-170-9
0.0
7935
+
Издание предваряет историко-биографический очерк М.П.Алексеева "Пушкин и Петербург" (на русском и английском языках). Основную часть альбома занимают репродукции картин, рисунков, гравюр, литографий знаменитых и неизвестных мастеров живописи. Основная часть альбома разделена хронологически на два периода: 1800-1820-е годы и 1820-1830-е годы. Завершает издание именной указатель художников, топографический указатель, список репродукций. В издательском тканевом переплете с золотым и художественным тиснением по переплетным крышкам и корешку. В издательском иллюстрированном футляре.  Издание вышло к 175-летию со дня рождения А.С. Пушкина. В альбоме воспроизведено свыше двухсот картин, акварелей и гравюр художников-современников поэта. На них город представлен таким, каким видел его Пушкин. Аркадий Гордин в своем очерке о Петербурге 1800-1830-х годов рассказывает о том, как жили, одевались, развлекались, какие события занимали разные слои столичного населения.
Издание представляет собой исследование жанровых тенденций в русском искусстве XVIII века.Задача исследования состоит в том, чтобы представить развитие жанра как сложный, противоречивый процесс внедрения живописи в русскую повседневность, творимый одновременно многими в разных направлениях. При этом становится необходимым весь известный материал, пусть даже слабый в художественном отношении, но отражающий возможности и способности жанра. В альбоме представлены цветные и черно-белые репродукции картин, гравюр, набросков, этюдов
Альбом цветных и черно-белых иллюстраций, представляющих замечательный памятник Русского зодчества домонгольского периода 12-13 вв. В сохранившейся каменной резьбе Георгиевского собора сочетаются как христианские мотивы, так и языческие индо-арийские символы - от кентавров до Семаргла. Юрьев-Польский – город районного подчинения, административный центр Юрьев-Польского района, в 68 км к северу от Владимира; основан в 1152 году Юрием Долгоруким на берегу реки Колокши. Город получил свое название в честь святого, покровителя князя Юрия Долгорукого. Вторая часть названия города утвердилась позднее, не ранее XV-XVII вв. Большинство историков и краеведов определяют смысл этого слова как "стоящий на полях". История Юрьева проста и немногосложна. Юрьев был новым городом, основанным князем на еще не обжитом месте. В Юрьев, как и в другие свои новые города, князь привлекал поселенцев не только из русских, но и из болгар и финно-угорских племен, давая им "ссуду и пожалование", благодаря которым новое городское военное и ремесленное население становилось в зависимости от князя. И прежде всего была построена крепость и в ней белокаменная княжеская церковь Георгия. Новый город не играл большой роли в XII веке, только битва 1177 г. принесла победу Всеволоду III, надолго ослабив силы старой феодальной знати и упрочив положение и власть владимирской династии. Сражение на Липицком поле (1216 г.) было результатом усобицы между наследниками Всеволода; бой закончился поражением владимирских князей и торжеством ростовской княжеско-боярской каолиции. Целостность Владимирской земли была подорвана, и Юрьев в 1212 году стал центром небольшого удела, принадлежавшего сыну Всеволода III Святославу, с именем которого связано строительство нового Георгиевского собора. В это же время в городе был основан княжеский Михаило-Архангельский монастырь. В 1238-1382 гг. и 1409 г. Юрьев подвергался монголо-татарскому разорению. Династия юрьевских князей пресеклась в I пол. XIV века, и город стал владение Москвы. В последующие столетия московское правительство не раз передавало Юрьев "в кормление" иноземным выходцам-вассалам московского князя. Так, в XV в. им владел литовский князь Совидригайло, в XVI в. – казанский хан Абдул-Летиф и астраханский царевич Кайбула. Владельцы города заботились лишь о то, чтобы собрать больше доходов с его населения. Только в XVI-XVII вв. Михаило-Архангельский монастырь обстраивается каменными зданиями. В 1608-1609 гг. Юрьев пережил польско-литовскую интервенцию. С 1778 года Юрьев – уездный центр. Юрьев-Польский находится в числе тех десяти городов, которые образовали "центральнай край". За прошедшие со времени расцвета владимиро-суздальского искусства 800 лет лучше всего сохранилась белокаменная архитектура. Лебединая песня этой архитектуры и была пропета в Юрьев-Польском, в котором в 1230-1234 гг. за три-четыре года до вторжения Батыя, был построен Георгиевский собор. В 70-е годы XX в. Юрьев-Польский включен в туристический маршрут "Золотое кольцо
0.0
1725
+
Альбом посвящен истории Ново-Девичьего монастыря, его архитектурному ансамблю, также в альбоме публикуется словарь художников и мастеров (около 240 имен), работавших в монастыре в XVI - XVII вв. Содержит около 70 цветных и черно-белый иллюстраций. Альбом на русском, английском, французском и немецком языках. Фотографии выполнены Ю. Некрасовым. 
Монографическое исследование В. Н. Петрова посвящено одному из крупнейших русских скульпторов второй половины XVIII века. Всестороннее и углубленное изучение скульптурного и графического наследия М. И. Козловского, широкое привлечение архивных и специальных литературных источников, отличающие труд, особенно ценны, так как до настоящего времени не было ни одной фундаментальной монографии о творчестве этого выдающегося мастера. Автор, исследуя формирование художественных замыслов скульптора и направленность его поисков, раскрывает органичную связь творчества Козловского с прогрессивными идеями русского просветительства.
Петербург всегда привлекал к себе внимание поэтов,писателей,художников,как русских,так и иностранных,запечатлевших в своих произведениях неповторимый облик города. Произведения Патерсена несут нам радость общения с Петербургом конца XVIII - начала XIX века. Именно они обеспечили художнику славу наиболее талантливого из иностранцев,добросовестно и с симпатией запечатлевшего своеобразие и строгую красоту Северной столицы.
966-8111-22-2
0.0
1150
+
В альбоме представлены поизведений лучших пейзажистов, посетивших Бахчисарай в разные времена от XVIII века и до наших дней6 М.М.Иванова, Ф.Я.Алексеева, В.А.Жуковского, К.П.Брблова, Н.И.Крамского, А.В.Куприна, П.П.Кончаловского.
ISBN966-8111-22-2
"Лев Толстой - это целый мир", - сказал М.Горький. Авторы настоящего издания попытались отразить жизнь великого писателя в творчестве художников, писателей, поэтов. Толстой, утверждавший, что искусство должно объединять людей, не мог предвидеть этого единения в себе самом. Издание представляет уникальные фотографии писателя, его родных и друзей, творчество великого мастера слова (романы "Война и мир", "Анна Каренина", другие произведения в работах знаменитых художников и скульпторов).
0.0
1150
+
Искусство Василия Сурикова - одна из вершин русской живописи. Для него характерна самая глубокая духовная связь со своей родиной - Сибирью, которая во многом определила уникальное своеобразие его таланта. Настоящее издание расскажет об этом широкому кругу любителей искусства, опираясь преимущественно на факты биографии художника, связанные с Енисейской губернией и Красноярском. Автор обращается не только к знаменитым, но зачастую к малоизвестным и совсем неизвестным произведениям Сурикова. Основные данные о них приводятся после текста. Альбом иллюстрирован репродукциями работ художника из красноярских музеев, причем 12 произведений публикуются впервые.
0.0
1538
+
Данная книга-альбом представляет собой экскурс в историю открытки со времен ее появления. Рассматривается современная художественная открытка, открытка-репродукция произведений изобразительного искусства, документальная фотооткрытка.
Сollaborative production of the Virtual Grand Tour Museum® and the tiptop street® First edition 2024. In two volumes Box set  Page Count — 736 (1st volume, ISBN 979-8-9851762-4-7) — 272 (2nd volume, ISBN 979-8-9851762-5-4) Dimensions 8⅔ × 11¼   The Vanished Metropolis presents a unique immersive experience of late-19th- and early-20th-c. Berlin. The reader is offered a glimpse into its bustling hotels and restaurants, museums and theaters, cabarets and department stores, public transportation, cinemas, and houses of worship through the prism of contemporary ephemera: theater and cabaret tickets, bus stubs, restaurant and hotel bills, menus, programs, posters, brochures, and advertising postcards. The rich visual narrative is complemented with an exhaustive scholarly text that sheds light on the history of the sites, the lives of prominent protagonists, the architecture and décor. With approximately 2,500 full-scale facsimile illustrations, based on a unique private collection of tourist ephemera, the book brings back to life three epochs of the great European capital: Imperial, Weimar, and Nazi and transforms the reader into a virtual time traveler.
978-2-84588-407-4
0.0
2875
+
Многообразие металлических орнаментов в оградах, перилах, дверях и окнах, балконах и балюстрадах, навесах, верандах и крышах, садовых пристройках, городских конструкциях, замках, домашней и церковной утвари, что ярко отображает иллюстрированный альбом-каталог.
ISBN978-2-84588-407-4
5935380013
0.0
9200
+
Подарочное издание, мелованная бумага. История жизни Андрея Ананова, «нового Фаберже», рассказанная им самим. Он был моряком и актером, автогонщиком и ювелиром-подпольщиком, рисковал и проигрывал, делал крупные ставки и оказывается в выигрыше, не погиб от рук убийц, не спился, выстоял в отчаянных обстоятельствах, создал свое дело. Промежуточный итог полной приключений судьбы - всемирно известная ювелирная фирма «Ананов». На цветных вклейках фотографии ювелирных изделей, цветы. Работы под яйцо фаберже, храмы и т.д. Увлекшись в середине семидесятых годов поделками из серебра и камня, он основал десять лет назад первую в России частную ювелирную фирму, изделия которой за несколько лет покорили мир. Это воспоминания, автобиографические - Они разделены хронологически и тематически. Андрей Георгиевич Ананов - самый знаменитый русский ювелир. Является генеральным директором фирмы «Русское ювелирное искусство - Ананов». Изделия фирмы находятся в коллекциях Ее Величества королевы Великобритании Елизаветы II, Ее Величества королевы Испании Софии, принца Монако Ренье III, Королевского Дома Швеции, семьи Б. Н. Ельцина, Патриарха Московского и Всея Руси Алексия II и в частных коллекциях как в России, так и за рубежом (в т.ч. Монтсеррат Кабалье, Пласидо Доминго, Стиви Уандера). С 1996 г. председатель Российского творческого союза работников культуры, заключил контракт с фирмой «Фаберже» (Франция) об учреждении торговой марки «Фаберже от Ананова».
ISBN5935380013
5852500674
0.0
2530
+
Фотоальбом на английскои и немецком языках порванная глянцевая обложка.  в альбоме использованы историко-архивные материалы Государственного исторического музея Украинской ССР
ISBN5852500674
Commemorating the centennial of the Statue of Liberty, this informative history of the statue and of Ellis Island is highlighted by photographs
Коллективная монография подготовлена ведущими учеными Российской академии наук, Государственного Исторического музея, Государственного Эрмитажа и посвящена этапам становления и развития денежного обращения России от первых русских денежно-весовых систем домонгольского периода до создания денежной системы Российской Федерации. Особое внимание уделено важнейшей вехе преобразования финансово-экономической системы страны - периоду становления и развития Российской империи от начала проведения Петром I денежной реформы в первой четверти XVIII в. до формирования кредитно-финансовых структур во второй половине XIX в., создания первого Государственного банка России. Денежное обращение Нового времени представлено разделами, относящимися к периодам Первой мировой и Гражданской войн, послевоенной стабилизации денежного обращения в первой четверти XX в. Исследованы финансово-экономическая история советского периода, эпоха перестройки и финансовых реформ новейшего периода.
ISBN978-5-9286-0121-8
978-5-904155-31-5
0.0
3450
+
Уникальные снимки, вошедшие в этот альбом, создавались на протяжении двадцати лет талантливым фотохудожником Сергеем Ивановым. В подарочном издании "За кадром" представлены фотографии известных режиссеров, популярных актеров театра и кино, художников, писателей, музыкантов. Снимки популярных звезд отечественного театра и кино выполнены вне сцены или на съемочной площадке, поэтому название альбома - "За кадром".
ISBN978-5-904155-31-5
978-5-93332-355-6
0.0
11385
+
Издание представляет галерею наиболее выдающихся персонажей российской истории: от легендарного варяга Рюрика до деятелей поздней советской эпохи. Они возникают на страницах книги в облачении исторического мифа и в контексте тех драматических коллизий, которыми жила страна на протяжении многих столетий. Представленные в альбоме яркие образы, созданные творческой фантазией выдающихся живописцев, графиков, скульпторов, мастеров декоративно-прикладного искусства, позволяют зримо пережить волнующие эпизоды как далекого, так и сравнительно недавнего прошлого, ощутить неповторимость и трагическую красоту отечественной истории. Текстовая часть включает вступительную статью, историческую хронику, биографические сведения об изображенных, а также аннотации к произведениям. Ряд материалов дается параллельно на русском и английском языках. К изданию прилагается компакт-диск, содержащий расширенную информацию и дополнительные иллюстрации к разделам альбома. Издание вышло при поддержке ОАО «АФК „Система"».
ISBN978-5-93332-355-6
9785946633673
0.0
5739
+
"Письма с того света" - это книга известного фотохудожника Марка Копелева, живущего в Нью-Йорке. Книга, на наш взгляд, интересна большим количеством замечательных очень выразительных фотографий и яркими, колоритными зарисовками жизни нашей тамошней эмиграции, которые во многом обладают достоинством ценных документальных свидетельств. Книга может помочь российскому читателю, мало знакомому с этой жизнью, составить себе достаточно реальное представление о том, как ищут и находят себя в американских условиях наши бывшие соотечественники.
ISBN9785946633673
Не имеющее аналогов книжное собрание коммерческих объявлений начала XX века. Оригинальное наглядное пособие по истории отечественной рекламы, составленное историком-источниковедом. Альбом содержит более 300 рекламных образцов, опубликованных в 26 повременных и продолжающихся изданиях царской России (журналах, ежегодниках, календарях), подборку знаковых «старо-новых» высказываний о рекламе, краткие исторические и библиографические справки, специальные приложения. Историко-популярное художественное издание, адресованное рекламистам, журналистам и деловым людям, преподавателям и студентам гуманитарных и экономических вузов, коллекционерам и любителям отечественной истории. К ЧИТАТЕЛЯМ «О самом существе рекламы не остается сказать ничего нового; если бы нашелся счастливец, придумавший что-либо новое в этом направлении, то, наверно, на него посыпалось бы со всех сторон золото». «Новый коммерческий журнал». СПб. 1911 Перед вами книга о «вездесущей» рекламе, призванной сыграть на сцене жизни не одну, а несколько ролей: «двигателя торговли», воспитателя художественного вкуса, предмета коллекционирования и — что самое важное — свидетельства эпохи (исторического источника). В настоящем альбоме представлены разнообразные коммерческие объявления начала XX века (более 300 образцов), отобранные и систематизированные историком-исследователем периодической печати царской России. Наряду с рекламными образцами издание содержит подборку забытых высказываний о рекламе, ряд справок об отдельных объявителях прошлого и пять специальных приложений. Нам хотелось выпустить в свет книгу, которая представляла бы интерес не только для рекламистов (как начинающих, так и опытных), но также для современных деловых людей, журналистов, коллекционеров рекламы и, конечно же, любителей отечественной истории.
ISBN978-5-903081-32-5
В альбоме представлена жемчужина украинской народной архитектуры и живописи  - Церковь Святого Духа в Рогатине Ивано-франковской области  с её прекрасным иконостасом, созданным  неизвестными мастерами ХV11 века.  На украинском языке, резюме на русском,английском языках.
Евгений Фельдман, 23-летний фотокорреспондент "Новой газеты" , с ноября 2014 года провел больше четырех месяцев в Украине. Результатом его поездки стал фотоальбом "Врозь", рассказывающий историю революции и войны в Украине. «Врозь» — фотоальбом из 150 фотографий, снятых в Киеве, Крыму, Одессе и на Донбассе. Он рассказывает историю революции и войны в Украине. Не вставая ни на чью сторону — или, наоборот, вставая на стороны всех. У каждого ведь своя правда — на Майдане, в Крыму, Одессе, Мариуполе, Донецке, Славянске и Днепропетровске, и мало кто из журналистов попробовал увидеть их все. В книге 216 страниц — помимо фотографий, это вступление (даже два) Ильи Барабанова и несколько текстов автора.
ISBN9785446505364
978-5-903508-62-4
0.0
4508
+
Книга-альбом представляет собой семейную хронику одной семьи с начала XIX века до наших дней. В ней приведено большое количество семейных фотографий, в том числе редких.
ISBN978-5-903508-62-4
978-5-93332-290-0
0.0
2300
+
Вильям Бруй (William  Brui) - один из самых известных художников-абстракционистов на Западе, уроженец Санкт-Петербурга (род. В 1946 г.).
ISBN978-5-93332-290-0
0.0
6348
+
В альбоме представлены все работы современного ходожника П. Кукушкина. Сопроводительные тексты на русском, Английском и немецком языках.
978-5-98390-080-6
0.0
1840
+
Каталог работ известного дагестанского художника Буньямина Каллаева (Лак Буни). В основу творчества художника положена медитация.
ISBN978-5-98390-080-6
978-5-7793-1488-6
0.0
1748
+
Владимир Телегин - выдающийся пейзажист современности, продолжатель поэтического направления русской пейзажной живописи. Яркий мастер, отец реалистического пейзажа.
ISBN978-5-7793-1488-6
978-5-7793-1343-1
0.0
1748
+
Альбом рассказывает о творчестве художника-иллюстратора, Ветерана Великой Отечественной войны Сергея Васильевича Герасимова.
ISBN978-5-7793-1343-1
978-5-7793-1111-3
0.0
1748
+
Молодые художники избрали темой своего творчества историческию и пейзажную живопись.Альбом украшают семь десятков цветных репродукций великолепного качества.
ISBN978-5-7793-1111-3
978-5-269-01058-8
0.0
2760
+
Книга приурочена к 250-летнему юбилею Российской Академии Художеств. В издание вошли статьи М.Чегодаевой, написанные ею в различные годы и объединенные личным, искренним чувством автора ко всем героям своих публикаций.
ISBN978-5-269-01058-8
068415966X
0.0
4508
+
Fabergé egg is one of a limited number of jeweled eggs created by Peter Carl Fabergé and his company from 1885 to 1917. The most famous of the eggs are the ones made for the Russian Tsars Alexander III and Nicholas II as Easter gifts for their wives and mothers, often called the "Imperial" Fabergé eggs. The House of Fabergé made about 50 eggs and 43 have survived. Another two were planned for Easter 1918, but because of the Russian Revolution were not delivered.
ISBN068415966X
Темой сборника избрано соотношение новации и традиции, их взаимодействие, приверженность тому или другому направлению искусства, отдельных художественных центров и мастерских.
ISBN978-5-85759-468-1
978-5-903508-42-6
0.0
1472
+
Эта книга об истории, философии, духовной и эстетической красоте древней игры. О том, как шахматы с помощью утонченных и исторически выверенных дизайнов превращаются в вид художественного искусства.
ISBN978-5-903508-42-6
978-5-93332-354-9
0.0
1932
+
В альбоме публикуются произведения живописи, Графики, скульптуры, Фотографии с начала XX в. до наших дней из собрания русского музея и частных коллекций, Вдохновленные танцем.
ISBN978-5-93332-354-9
9783879099054
0.0
805
+
Pravoslav Sovak is currently one of the most important European artists creating prints and drawings. His use of graphic techniques, applying them in an innovative manner to express a hitherto unknown pictorial language, has won him international recognition. His fascinating work has been shown in the most important museums and galleries in Europe and the United States. The extensive retrospective of his work, beginning in Duren, will continue on to Regensburg before being shown in St. Petersburg, and, finally, in Munich. Pravoslav Sovak is not only presented as the creator of drawings and prints, but above all as an impressive painter and photographer whose works span, in the truest sense, a network of diverse existential levels and worlds of memory to fuse an aesthetic entity of place and time. By channelling light from the depths of the image, the viewer standing before it is ultimately encompassed and thereby drawn into Sovak"s world, where reality is transformed into poetry, beauty and harmony. Internal and external worlds seem to enter into a cosmic connection. Pravoslav Sovak paints and draws more than just what his eyes have seen, or what he sees through the lens of his camera, he strives to grasp what he carries inside of himself. The highly pervasive personal qualities of Pravoslav Sovak are reflected in his spirituality and powers of reflection, in his philosophical profundity. Формат: 27 см x 31 см.
ISBN9783879099054
978-5-9533-3300-9
0.0
2208
+
В книге "100 великих сокровищ и реликвий" собраны самые ценные в мире сокровища, созданные выдающимися мастерами, скульпторами, художниками, отражена их полная приключений история. Среди них шапка Мономаха, заветная чаша Грааля, знаменитые пасхальные яйца Фаберже, регалии английских монархов, севильская гробница Колумба. Свыше 600 иллюстраций дают наглядное представление о развитии разных видов искусства всех времен и народов.  Книга "100 великих сокровищ и реликвий" имеет художественно-познавательной характер, рассчитана на самые широкие круги читателей.
ISBN978-5-9533-3300-9
0.0
805
+
Книга воспоминаний жены художника Веры Жосан состоит из коротких глав и образно повествует о Самарканде 1930-х годов и его художественной среде.
978-5-9902494-1-7
0.0
6348
+
В каталоге представлена коллекция коптского текстиля, поступившая в ГМИИ в 1946 году из послевоенной Германии. Описание коллекции предваряют статьи, посвященные истории и изучению коптского текстиля, способам производства, а также красителям, обнаруженным при исследовании тканей описываемой коллекции, и технологиям крашения. В каталоге представлен 201 фрагмент тканей с орнаментами. Ряд памятников проиллюстрирован графическими реконструкциями изделий.
ISBN978-5-9902494-1-7
На снимках Кати Голицыной возникают яркие и ностальгически терпкие, проникнутые мягкой, женственной романтичностью художественные образы архитектурных деталей Московского модерна. На русском и английском языках.
978-5-94431-299-0
0.0
2760
+
В основе очерков документы и фотодокументы из многих архивов, частных собраний и коллекций.
ISBN978-5-94431-299-0
978-5-904836-09-2
0.0
2208
+
Альбом рассказывает о волжском городе плесе. В основу легли материалы сотрудников плесского музея-заповедника.
ISBN978-5-904836-09-2
В книге использованы документы и фотоматериалы центрального государственного архива Российской федерации, Российского центра хранения и изучения документов новейшей истории и др.
ISBN978-5-85716-457-0
Книга продолжает серию, посвященную истории родственных семей Найденовых и Хлудовых - мемуарам, дневникам, письмам, Фотографиям. Основу данного изданииа составляют фотографии Александра Александровича Найденова - представителиа известнои фамилии, принимавшеи большое участие в промышленнои, банковскои и общественнои жизни Москвы в последней четверти XIX и начале XX В.В. его фотографии рассказывают об авторе, его семье, Семейных традициях и образа жизни именитого Московского купечества на рубеже XIX-XX вв.
ISBN978-5-904571-12-2
978-5-699-29823-5
0.0
2116
+
Чемпионат мира по хоккею - 2008: фотоальбом.
ISBN978-5-699-29823-5
Издание является уникальным проектом, посвященным творчеству советских художников-нонконформистов, представителей «другого», неофициального искусства второй половины XX века из собрания музеев Людвига. Особенность его заключается в том авторском видении принципа подбора произведений, который был воплощен Петером и Иреной Людвиг в процессе создания их частной коллекции. В каталоге собраны произведения живописи, скульптуры и некоторые графические работы. Важное место в издании занимают статьи, посвященные истории формирования выдающегося собрания Петера и Ирене Людвиг; приведены мнения авторитетных в области культуры и гуманитарных наук ученых и представителей творческой интеллигенции о коллекции; опубликован оригинальный текст лекции о современном советском искусстве, прочитанной Петером Людвигом в 1988 году.  В подробном иллюстрированном каталоге представлено более 800 произведений, входящих в собрание музеев Людвига.
ISBN978-5-93332-324-2
978-5-93332-299-3
0.0
6348
+
Александр Токарев родился в Одессе — городе музыкантов, рассказчиков и юмористов. Его родители, окончившие после войны Ленинградский институт живописи, скульптуры и архитектуры имени И.Е. Репина, были блестящими художниками. После Одесского художественного училища Александр Токарев поступил во ВГИК, где кроме занятий на художественном факультете посещал курс режиссуры в мастерской А.С. Хохловой (внучки П.М. Третьякова). С 1966 года начал участвовать в московских, республиканских и всесоюзных выставках. В 1970-х много работал как живописец, монументалист, график, писал сценарии и ставил музыкальные фильмы. Однако эксперименты с кинематографом не принесли удовлетворения: в 1981 году первый полнометражный фильм был искажен «по соображениям цензуры» и выпущен в прокат под другим названием. Затем началась перестройка, повеяло свободой, открылись границы, появились новые возможности. Одни художники объявили себя нонконформистами и устремились на Запад, другие — устраивали одиозные и шокирующие выставки на родине. Токарев избегал и тех, и других, не уехал и не примкнул ни к каким группам. Миновав многочисленные искушения времени, он разработал свой особый художественный метод, основанный на философской интерпретации действительности. Альбом издан к персональным выставкам художника в Третьяковской галерее и русском музее. его творчество - свободная интерпретация музыкальных форм, Мифологических сюжетов, Поиск метафор и выразительных средств для таких вечных тем, как детство, Память, творчество, Любовь.
ISBN978-5-93332-299-3
978-5-93332-312-9
0.0
4600
+
Издание представляет творчество Николая Смирнова, художника, который, тяготея к жанру "обманки", создал собственное направление в искусстве - исторический натюрморт или, как его называл сам Смирнов, "исторический театр вещей". Композиции его работ очень сложны, мастерство - совершенно. Но виртуозное владение техникой - не самоцель. Художник пользуется им как средством, чтобы донести до зрителя свое ощущение мира, свою философию.
ISBN978-5-93332-312-9
0.0
6348
+
Русский музей впервые представляет издание, посвященное обращению художников к теме неба в искусстве с древнейших времен по настоящее время в произведениях живописи, скульптуры, графики, фотоматериалах и инсталляциях русских и зарубежных художников. Альбом предваряет вступительная статья, анализирующая приемы и смысловые значения изображения неба в древнерусской живописи, пейзаже, портрете XVIII-XXI веков, в актуальном искусстве. Издание включает уникальные космические снимки, предоставленные Национальным управлением США по аэронавтике и исследованию космического пространства при содействии Главной (Пулковской) астрономической обсерватории РАН, а также содержит краткие биографии представленных художников. Издание вышло при поддержке Иветы и Тамаза Манашеровых, Группы компаний «ЮНИДЕНТ», Культурно-благотворительного фонда «U-Art: Ты и искусство».
"Нам давно не хватало на Севере Европы такого реалиста: уверенного, мастеровитого, сосредоточенного на передаче оптических и тактильных ощущений, внимательного к объективным состояниям реальности. Нам давно не хватало на Севере Европы такого радикального трансформатора реальности, причем не головного, "умышленного", то есть оперирующего концептами, а именно остающегося в поле миметического, - формующего, лепящего, месящего реальное, натурное в стремлении выразить свои глубоко индивидуальные порывы... ...Все это я пишу об одном художнике - Вигго Валленщельде Не знаю, как моих коллег, но меня живопись Валленщельда обезоруживает. В прямом смысле слова: привычные инструменты (tools) современной критики перестают действовать. Я имею в виду прежде всего привычку артикулировать принадлежность интерпретируемой арт-практики художника к какому-нибудь влиятельному дискурсу. То есть совокупности неких мыслительных практик общего, междисциплинарного порядка, имеющих общий вектор развития. Собственно, в данном случае и опознавать ничего не приходится, все ясно: Валленщельд сам дает не то что подсказки, а прямые указания - женщины с бородами или мужчины в юбках, юные гермафродиты (да простится мне этот архаически-литературный термин) и прочее. Все ясно: художник явно озабочен проблематикой телесного - амбивалентностью тендерного, интерсексуальностью и т. д. Значит, мы имеем дело с культурно-антропологическим дискурсом, в рамках которого уже можно концентрироваться на чем-то более конкретном. Скажем, на любой версии психоанализа. Так что бери на вооружение соответствующую постфрейдистскую терминологию, эту современную кухонную латынь,- и вперед." Александр Боровский Выставка молодого финского художния Вигго Валленщельда (Viggo Wаllensköld) - первый показ его произведений за пределами Финляндии, где он хорошо известен. На английском языке.
ISBN978-3-940761-30-9
978-5-93332-336-5
0.0
2208
+
Издание знакомит с творчеством Эдуарда  Беккермана, современного американского художника российского происхождения, на протяжении двадцати лет работающего над созданием образов, призванных по-новому описать окружающий мир. Статьи, предваряющие альбом иллюстраций, исследуют эволюцию идей и представлений Беккермана; анализируют развитие его экспрессивного творчества с точки зрения средств и методов, которыми пользуется автор; определяют место его произведений в искусстве.
ISBN978-5-93332-336-5
978-5-93332-310-5
0.0
2760
+
Художник Михаил Одноралов (род. В 1945) принадлежит к числу первых и наиболее активных участников движения нонконформизма в отечественном искусстве 1960-1970-х годов. "Ретроспектива" - его первая после возвращения в Россию из США (куда он эмигрировал в 1980 г.) "Интерес к творчеству художников-шестидесятников, возникший на волне перестройки в конце 1980-х - начале 1990-х годов, не ослабевает и поныне. Теперь многие шестидесятники, особенно те, что осмеливались когда-то открыто противостоять официальной идеологии, за что и были в свое время гонимы, воспринимаются уже классиками. Каждый музей рад предоставить им свой залы для выставок и заполучить их произведения в постоянную экспозицию. А когда-то, лет сорок-пятьдесят тому назад, это были в большинстве своем молодые люди, желавшие всего лишь обновления в искусстве - свободы слова, свободы творческого выражения, свободы выбора художественного языка, не зависимого оттого, что настойчиво внедрялось официальной идеологией. Их было много, они были разные и в искусстве и в литературе, и все, в сущности, хотели одного - одной правды, хотя понимали ее каждый по-своему. Одни видели эту правду в романтизированных образах молодых строителей, плотогонов, нефтяников, геологов, как им казалось, свободных от пут лжеидеологии, другие видели эту правду в почти открытом противостоянии официальной идеологии. Если первые почти без потерь пережили годы непризнания и даже гонения, то вторые должны были исчезнуть, уйти в подполье, в андеграунд, в замкнутые кружки и группы, в "квартирные выставки", в своего рода художественный "самиздат". Но, как и литературный, их знали, о них почти все, кто интересовался современным искусством, что-то слышали, что-то читали, узнавали от друзей, и не поэтому ли, как только слегка ослабли идеологические вожжи, толпы людей выстроились в огромные очереди к Дому культуры на ВДНХ, где - о чудо! - открыто разрешили показать художникам андеграунда свои произведения. И вот тогда мы впервые узнали имя художника Михаила Одноралова, смеялись и радовались его пальто с засунутой в карман неизменной бутылкой кефира, пальто как символ нашей общей жизни, нашего безбытийного быта. Теперь мы вспоминаем это пальто как, возможно, первую в советском искусстве инсталляцию и думаем, что из "Пальто Михаила Одноралова", как из гоголевской "Шинели" Акакия Акакиевича, вышло многое в российском искусстве советского и постсоветского периода. Это был тихий, скромный, но тем более мощный вызов советскому официозу. В дальнейшем мы с большим вниманием и интересом разглядывали опять-таки тихие и молчаливые натюрморты Михаила Одноралова. Многие из нас бредили в то время искусством Моранди, особенно после выставки этого итальянского мастера натюрморта в Музее изобразительного искусства в Москве. Нам казалось, что Михаил Одноралов, хотя и наш современник и изображает нашу жизнь, но родом оттуда, от Моранди, и уже поэтому был он нам особенно дорог. В нынешней России мало знают, как работал художник Одноралов в эмиграции. Теперь увидим. Увидим в Москве на выставке в Третьяковской галерее, увидим и в Петербурге на выставке в Русском музее. Это хорошо, это правильно! Мы рады возвращению художника Михаила Одноралова на Родину и желаем и ему и его выставке больших успехов".  чуть надорвана суперобложка
ISBN978-5-93332-310-5
978-5-93332-279-5
0.0
3715
+
Издание знакомит с работами выдающегося российского абстракциониста, классика послевоенного неофициального искусства Юрия Злотникова (Москва). С этим именем связан целый этап развития российского искусства второй половины ХХ века. В ситуации культурной катастрофы, вызванной десятилетиями тоталитаризма, когда современное искусство потеряло весь энергетический заряд авангарда, именно творчество Злотникова явилось мостиком, связавшим художественные поиски послевоенного времени с достижениями русской  культуры первой четверти века. Пространство, форма, цвет, движение, ритм – таковы центральные темы художника, за каждой из которых стоят вопросы широкого философского и естественно-научного плана.
ISBN978-5-93332-279-5
978-5-7793-0985-1
0.0
1748
+
Ольшанский Борис Михайлович - замечательный русский художник-славянист. В своём роде он является одним из лучших художников и изображает древнюю Русь с неимоверной фантазией и мастерством, опираясь на различные эпосы, сказки, былины, сказания и историю. За свою жизнь создал более 300 картин. Сам Борис Михайлович Ольшанский говорит о том, что ему невероятно больно от того, что Великая Русь предана забвению. Наши великие предки смотрят на нас - заблудших в политике и деньгах - и предвещают скорый суд истории, который сделает нашу державу вновь Могучей и Великой. Понимание этого заставляет художника брать кисть в руки и показывать людям некогда светлой Руси - откуда они родом и на какой замечательной земле живут.
ISBN978-5-7793-0985-1
978-5-7793-0913-4
0.0
1748
+
Очерк биографии и творчества замечательного мастера жанра исторической картины XIX века. Мастеру удалось блестяще запечатлеть разные типы россиян своего времени, увековечить героическую оборону Севастополя в целой серии произведений, показать только входящий в состав России Кавказ и Восток.
ISBN978-5-7793-0913-4
978-5-7793-0319-4
0.0
1748
+
В альбоме представлены картины Николая Михайловича Ромадина, всегда вызывающие ощущение, что в любую минуту ты можешь войти в знакомый, но всегда новый мир нашей природы, - стоит только переступить за порог золоченой рамы.
ISBN978-5-7793-0319-4
978-5-7793-0896-0
0.0
1748
+
Владимир Штейн - современный художник, которого в силу молодости (живописцу 37 лет) нельзя отнести к маститым корифеям жанра. С другой стороны, простое причисление его к "Представителям творчески энергичного и активного поколения живописцев 1990-2000 годов" также не даст ответа на вопрос, чем именно этот художник интересен для широкого круга любителей искусства.
ISBN978-5-7793-0896-0
978-5-7793-1464-0
0.0
1748
+
Николай Поликарпов - известный художник-пейзажист, представляющий направление современной русской реалистической живописи. Певец Вятского края, большинство своих картин он написал в родном селе Полом.
ISBN978-5-7793-1464-0
978-5-7793-1130-4
0.0
1748
+
Известный российский художник, блестящий мастер исторической картины, Евгений Данилевский вошел в художественную жизнь Москвы в начале 60-х годов XX века рядом весьма примечательных портретных работ.
ISBN978-5-7793-1130-4
978-5-7793-1055-0
0.0
1748
+
Одним из самых запоминающихся разделов альбома художника Малеева является цикл работ "Памяти деда". Непростой и трагический период в жизни нашей страны отразил эмоционально и правдиво автор в своих работах. Взору предстает ряд картин, которые вместили в себя драматизм человеческих судеб, историю нескольких поколений православных людей, пронесших свою веру через огненные испытания прошлого столетия. Многие современные художники воссоздают на полотнах правду о том трудном времени. К их числу принадлежит священник М.Малеев. Его работы наполнены внутренней силой, в них чувствуется духовность самого автора. 
ISBN978-5-7793-1055-0
978-5-269-01074-8
0.0
2760
+
Виктория Лебедева - крупнейший специалист в области изучения русского изобразительного искусства ХХ века. Ее перу принадлежит книга о Борисе Кустодиеве. Значителен ее вклад и в изучение творчества Александра Тышлера, являвшегося духовным наставником послевоенного поколения русских художников. Этому поколению живописцев - мастерам "сурового стиля", "шестидесятникам" и "семидесятникам" - Лебедева отдала годы своей научной и общественной деятельности, написала о них ряд книг и статей. Она была и остается тесно связанной с этими художниками всей своей жизнью искусствоведа и критика; как никто другой досконально знает все этапы творчества этих художников, все их увлечения, искания, обретения. Настоящая книга предстает блестящим итогом этой духовной, творческой близости критика и "его" художников, достойно представляет искусство, составляющее яркую страницу нашей истории, не утратившее и сегодня своей актуальности, своей большой художественной силы..
ISBN978-5-269-01074-8
978-5-88143-138-9
0.0
1840
+
Альбом представляет творчество современного художника, которого по праву можно назвать импрессионистом современности. Рустем Стахурский - ярый поклонник "чистой" живописи, не идущий на компромисс с цветом и использующий жизнеутверждающую палитру. Он воспринимает мир эмоционально, в его непосредственной данности. На его полотнах цвет звучит во всей своей полноте и насыщенности. Зачастую краски смешиваются прямо на холсте, потому как художник не способен выждать время - он стремится тотчас поймать состояние во всей его живости и неповторимой конкретности. Мазки плавно вливаются друг в друга, мягко наслаиваются один на другой... На русском и английском языках.
ISBN978-5-88143-138-9
978-5-7117-0057-9
0.0
3656
+
Изобразительное творчество братьев Малейновых - Александра, Алексея и Андрея - уникально в русской культуре. Они оставили яркий след в советском искусстве в различных жанрах: карикатуре, рисунке, акварели, живописи. Александр, к сожалению, погиб совсем юным, а творческое наследие Алексея и Андрея обширно. Андрей Малейнов разнообразен и свободен в применении графических средств. Листы его рисунков - будь то изображение гор, пейзажей средней полосы России всегда кажутся крупнее, чем есть на самом деле - столько в них безграничного размаха, напоминающего плавный полет; и так всеобъемлюще преобладает ощущение широты, глубины и высоты, даже если на рисунке изображен тесный овражек, узкое ущелье или густо застроенная улица. Александр и Андрей Малейновы были в полной мере наделены талантами карикатуриста. Но их работы далеки от традиционных норм советской карикатуры - например, ядовитой и заказной иронии Кукрыниксов. Карикатуры братьев Малейновых добродушны, возвышают человека, поражают высокой художественностью и человеколюбием.
ISBN978-5-7117-0057-9
В издании представлены реподукции картин из собрания русского музея с комментариями о них и о художниках. Каталог предваряется вступительной статьей.
ISBN978-5-85200-133-7
978-5-87417-305-0
0.0
3680
+
Образ художника - одна из интереснейших и сложнейших тем в искусстве. Европейская художественная традиция XVIII-XX вв., развивая идеи итальянских гуманистов эпохи Возрождения, поставила человека-творца в центре мироздания. И хотя любое произведение - это продолжение мастера, автопортрет представляет собой совершенно особый жанр. В эпоху романтизма, когда роль художника, его неповторимой индивидуальности, поднялась на недосягаемую высоту, интерес к автопортрету достиг апогея. Однако впоследствии, во второй половине XIX столетия, возникло неизбежное противоречие между уникальной личностью, создающей собственный мир, и новым временем - эрой машин. Роль и место художника в обществе меняется. Он продолжает быть служителем муз и избранником богов, но уже в отрыве от реальной действительности, в "башне из слоновой кости". Основную часть издания составляют изображения художников. Собратья по профессии стоят или сидят за столом, смотрят на зрителя, отдыхают или работают в мастерской. Как правило, им сопутствуют атрибуты того вида искусства, которому портретируемые себя посвятили. Так, австрийский художник И.-Б.Лампи Младший вложил в руки живописца И.А.Акимова папку с рисунками и карандаш, П.И.Ремезов положил перед архитектором А.А.Михайловым II план одной из его построек, а С.С.Ершов написал пейзажиста М.Н.Воробьева с палитрой и кистями, сидящим перед холстом. Бельгийский живописец В. де Гронкель на портрете архитектора К.А.Тона поместил чертеж храма Христа Спасителя в Москве (на столе), а на стене - акварель с фасадом этого собора. Самым необычным по композиции является портрет скульптора В.И.Демут-Малиновского Г.А.Крылова, сумевшего добиться монументальности и выразительности при минимуме художественных средств.  В альбом вошли прекрасные скульптурные портреты - подлинное открытие для ценителей и любителей пластики: от портрета Э.М.Фальконе его ученицы и помощника М.А.Колло, произведений И.П.Витали (К.П.Брюллов), Ф.Ф.Каменского (Ф.А.Бруни), П.Н.Грузинского (А.П.Боголюбов, В.И.Якоби), Р.Р.Баха (П.П.Чистяков, В.Е.Маковский), В.А.Беклемишева (А.И.Куинджи, Н.Н.Дубовской) до работ М.Г.Манизера, А.Т.Матвеева, В.В.Лишева, И.В.Крестовского.
ISBN978-5-87417-305-0
Три ярких, независимых от художественных объединений и направлений, самобытных мастера - Юрий Пенушкин, Лариса Густерина и Любовь Костенко - выросли на петербургской земле. Они получили профессиональное образование у корифеев отечественной живописи А. А. Мыльникова, Н. П. Акимова, Е. Е. Моисеенко и глубоко впитали традиции русской художественной культуры. Эпоха перестройки, сломав стереотипы, предоставила художникам свободу самовыражения. Многочисленные выставки в России и за рубежом принесли им известность и определенный достаток, который в лихие 1990-е сменился нуждой и поиском заработка. Судьба совершила резкий поворот и забросила Пенушкина и Густерину во Францию, а Костенко - в Голландию. Там их ожидали свои трудности и свои победы. Но связь с родиной никогда не прерывалась. Петербург всегда являлся для художников источником творческого вдохновения. Сохраняя искренность и трепетное отношение к искусству, все трое продолжают держать высокую планку петербургской культуры и профессионального мастерства.
Альбом посвящен замечательному художнику современности, виртуозному рисовальщику, блестящему акварелисту и живописцу Вячеславу Федоровичу Просвирину (1940-2008).
ISBN978-5-88788-167-6
978-5-88143-136-5
0.0
1748
+
Живопись Евгения Каковкина стоит особняком в огромном потоке современного изобразительного искусства. Тонкое чувство настроения и состояния природы, мягкая и в высшей степени гармоничная цветовая гамма, лиризм и мотивы, не имеющие измерения во времени, - вот те черты его полотен, которые делают их неповторимыми. Пейзажи русской земли пронизаны особенно острым чувством любви к Родине. От этих небольших работ веет теплом бабушкиных сказок. Почти стаффажные фигурки людей, двигающихся неторопливо, в такт природному ритму, и занятых повседневными хлопотами, яркими огоньками оживляют эти одухотворенные и гостеприимные пейзажи. Жизнь людей на полотнах Е.Каковкина полностью подчинена природному циклу. Камерность и искренняя любовь к родной земле ("На закате дня", "Девочка со снопом сена") вызывают в памяти пейзажи Барбизонской школы, пронизанные тем же чувством. Одновременно в этих работах Евгения Каковкина мы слышим звучание тихой грусти и вечной печали, отличающие нашу русскую природу средней полосы. Летом деревья и землю покрывает пушистая листва, а зимой - ослепительно-белоснежный, до хруста, покров. В том, с каким чувством художник трактует эти виды и жизнь сельских жителей на лоне природы, он идет в унисон с поэзией Н.А. Некрасова. Другая тема творчества Евгения Каковкина - пейзажи с изображением стихии воды. Романтика непогоды и сюжетная составляющая этих видов отсылает к пейзажам Ф.Васильева ("Забытый причал"), а также к голландскому морскому пейзажу ("Парусник в море"). Все пейзажи Евгения Каковкина пронизаны потрясающим ощущением движения воздушных масс. Художник виртуозно пишет облака, все пространство его полотен пронизано ненавязчивым равномерно разлитым светом. Евгений Каковкин - тонкий колорист; в его работах нет скрупулезной проработки деталей, но при этом метко схвачена общая тональность состояния природы. Одним словом, он создает пейзаж настроения. При этом зритель, погружаясь в мир его полотен, ощущает себя вне времени. Природа в работах художника всегда следует своему однажды заданному ритму, а герои его картин, не принадлежа конкретной эпохе, находят себе место и в XIX, и в XX, и в XXI веке. Взаимопроникновение света, воздуха и предметного мира на полотнах мастера создает удивительное ощущение живой дышащей природы. Евгений Каковкин никогда не изменяет своей художественной манере и своему безупречному вкусу.
ISBN978-5-88143-136-5
Показать еще 160 товаров
Фильтры товаров
Продавец
Внимание! Текст можно вводить
только латинскими буквами!
Внимание! Текст можно вводить
только латинскими буквами!